传统手工艺流程（精选十篇）

传统手工艺流程（精选十篇）

传统手工艺流程 篇1

1. 南通色织土布的起源及发展

南通是全国著名的土布之乡, 传统的南通土布分为两大类:本色土布 (大布) 和花式土布 (蓝货) 。蓝货则包括青花布、色织土布和特种土布 (织带、账纱、高丽巾等) 。色织土布是南通民间工艺土布的上品, 织造工艺复杂, 构图用色讲究变化。色织土布区别于其他类别土布的是色织土布是先将纱线染色, 然后织造出丰富图案效果的布, 而不是简单的织造白坯布后统一染成单一的颜色。

1.1 南通土布的起源

南通土布产生的具体年代已不可考究。根据南通现存最早的志书——明嘉靖《通州志》卷一“物产”载:“货之属八:盐、帨、苎布、剪刀、蓝靛、麻、木绵花、鳔胶”。可见当地出产麻、棉花、蓝靛等纺织染原材料和苎布 (苎麻织成的布) 、帨 (古代的佩巾) 等纺织产品。能织麻布一般就能织棉布, 从1956年南通市郊明代嘉靖元年 (1522年) 顾能墓出土的棉布衣、棉布上看, 当时的棉布已达相当水平。据清康熙《通州志》:“农民种业多棉花, 所为布颇粗, 然紧厚耐着”。乾隆《直隶通州志》记载:“沿江居民善种棉, 所为布颇粗, 然紧厚耐着, 俗称‘沙布’。”道光《海门县志·风俗志》上也有“不废耕织”的记载。而同治《宿迁县志·疆域志》载:“布匹夙仰通州”。从上述史料中可以看出, 南通的棉纺织是先从沿江一带发展, 随后逐渐向内陆地区推广的, 而且在清代中期, 南通已成为一个重要的棉纺织品输出地。随着古老的江南手工土布退出历史舞台, 南通最终取代江南, 成为历史上继松江土布后, 我国传统土布的复兴之地。

1.2 南通色织土布工艺的发展过程

南通传统色织土布的发展可分为三个阶段:传统时期、改良时期和工艺巅峰时期。传统时期 (明代——明末清初) , 色织土布都是用传统的手投梭织木机织造, 色织土布的数量在当时相对较少, 大部分都是织后染色。一般条形纹样都是经纱中夹用色纱, 纬纱用单一颜色纱线, 只用一把梭子即可织造。而格子布则是经纬纱同时使用色纱和白纱, 用两把梭子, 能引出两种不同颜色的纱线, 织造时根据经纱的排列规律依次换梭, 从而形成正方形的格子。改良时期 (民国——解放初期) 是南通色织土布整体水平发展最快的一个时期, 工具得到革新, 技术得以进步, 花色品种也增多了。这个时期的主要特征是在模仿进口洋布的技术上对传统的色织土布进行了品质改良, 生产的色织土布往往被称为改良色织土布。可大致分为以拉梭机为先进代表的改良前期 (民国初期——1930) 和以铁木机为先进代表的改良后期 (1930——解放初期) 。工艺巅峰时期是从二十世纪六十年代到八十年代初, 在广大农村, 以生活为自用目的的色织土布生产一直延续着, 并在六、七十年代, 通过在原有普通木机上加装笼头、综片和脚踏板, 开始生产提花织锦色织土布, 使色织土布织造的技术水平达到几百年来的顶峰。这段时期的色织土布的主要特征是各种新式条格纹样和提花织锦的大量出现。八十年代后南通传统色织土布的织造基本停止。

2. 南通色织土布工艺流程

通过对当地从事过色织土布织造的老一代艺人的走访询问并通过观看简单工序的演示, 及对有关资料的多方搜集, 可将南通色织土布的工艺流程概括为三个大的部分:棉花部分、纱线部分、织机部分, 其中共13道工序。

2.1 棉花部分

棉花部分主要是指对原材料棉花的加工, 这个部分包括三道工序:棉花的加工、搓棉条、纺线。棉花的加工分为两个步骤, 先是轧花, 后是弹花。轧花是用专门的轧车将棉籽和棉絮分开, 形成皮棉;弹花是将轧好的皮棉用弹弓弹成松软且质地均匀的棉花团。大的棉花团不能直接用来纺线, 要经过搓棉条将棉花搓成一条条长约30-40厘米的长卷。纺线在织布中占据重要的地位, 线的质量直接影响到成品布的质量。纺线使用的工具为纺车, 操作时要求两手的速度配合均匀、相互协调, 才能纺出粗细、松紧合适的纱线 (图1) 。

2.2 纱线部分

此部分是对纱线进行的一系列操作, 包括六道工序:摇线、染线、浆线、络线、卷纬、经线。摇线是将纺在线锭子上的线用摇车绕成一种松散的半径约为30厘米的线圈。染线是将从摇车上取下的线圈放到有染料的锅里进行传统的煮染, 然后漂洗干净晾干即可。当地使用的颜料主要为植物染料, 染后纱线织成的布不易掉色, 经得起日晒水洗。染好的线晾干后还需浆线, 浆线是将纱线在稀面粉糊中浸泡一下, 目的是使线结实更有筋骨, 使以后的操作更方便。

络线则是把浆好的线通过摇车缠绕在筒管 (竹筒) 上, 已备以后的工序使用, 是织布时的经线部分。卷纬是把没有浆的线卷在小细竹管上, 以备纳入梭子做纬线织布。最后的经线是色织土布织造过程中比较复杂的工序, 它关系到织出布的图案效果。原理是根据图案的要求, 使不同颜色的经线井然有序的排列好。经线时不仅要考虑到织机上机杼的宽度, 还要处理好“做交”等技术问题 (图2) 。

2.3 织机部分

织机部分的工序都要在织机或织机的部件上进行操作。主要包括:插筘、刷线、穿综、上布机、织布。插扣是在织机的部件——机杼上完成的, 是用专用工具将每两根经线穿进杼的每个细缝中, 使全部的经线井然有序的排列好 (图3) 。刷线这道工序是为了几百根经线之间不相互纠缠, 使其排列有序的缠在转轮上。穿综是整个织布过程中最为繁琐的, 也是最为重要的工序, 因为对于色织土布不同的穿综就决定了经线和纬线交织出不同的图案。综是在织机上通过踩下下面对应的脚踏板来提升经线上下的部件。织布时它的作用是使单数经线和双数经线间隔分离, 形成织口, 以便引入纬线 (图4) 。根据色织布组织结构及图案的难易程度可以增加或减少使用的综片数。上布机是把织布机的各个部件都组合到一个织布机上, 使织布机能协调工作, 是织布的最后一个准备工序。最需要技术的最后一道工序是织布, 织布时要充分发挥织布者的协调能力。一只手投梭子的同时, 另一只手要准备好接梭子, 大脑还要记住投梭子的数量或是否该换线了, 投完梭的手接着就要推机杼把引进的纬线打紧。这是手的操作。两只脚要不停的踩织布机下面的脚踏板来升降综变化经线的上面, 从而织出想要的纹样 (图5) 。

3. 结语

南通民间传统土布的工艺复杂, 不仅传承了江南纺织技艺, 又在发展过程中不断革新, 创造了独具特色的制作工艺体系。织造工艺极具程式化, 每到工序都非常科学, 而且缺一不可。可以看出, 南通色织土布工艺蕴含了劳动人民无穷的智慧和创造力。保护研究这一传统文化, 不仅可以继承和弘扬非物质民族文化, 还对地方特色文化的发展起到促进作用。

摘要：简要论述了南通色织土布的起源及发展的三个阶段;从三个方便详细总结了南通色织土布的工艺流程, 工艺流程程序化的同时具有科学性, 蕴含了劳动人民伟大发明创造能力和智慧。

关键词：南通传统色织土布,起源和发展,工艺流程,非物质文化

参考文献

[1]林举百.近代南通土布史[M].南京:南京大学学报编辑部, 1984:172.

[2]姜平, 李宜群.丰富多彩的南通土布[J].江苏地方志, 2002 (3) :44.

[3]明嘉靖《通州志》卷一.

中国传统工艺-传统工艺之过年窗花 篇2

中国传统工艺-传统工艺之过年窗花

窗花的内容丰富、题材广泛。因窗花的购买者多为农民，窗花有相当的内容表现农民生活，如耕种、纺织、打鱼、牧羊、喂猪、养鸡等。除此，窗花还有神话传说、戏曲故事等题材。另外，花鸟虫鱼及十二生肖等形象亦十分常见。窗花以其特有的概括和夸张手法将吉事祥物、美好愿望表现得淋漓尽致，将节日装点得红火富丽、喜气洋洋。

窗花已有上千年的历史，在宋朝、元朝逐渐流传，逐渐成形。

我国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程，我国纸的发明是在公元前的西汉时代，在此之前是不可能有剪纸艺术的出现的，但当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。战国时期就有用皮革镂花，(湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一)，银箔镂空刻花(河南辉县固围村战国遗址出土文物之一)，都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。我国最早的剪纸作品发现，是在1967年我国考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近的阿斯塔那古北朝幕群中，发现的两张团花剪纸，他们采用的是麻料纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。

关于剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。纸张是一种很容易霉烂的材料，在我国东南部地区气候湿润，再加上当地每年五、六月的梅雨天，时间一长纸张制品就霉烂，而民间剪纸又是一种大众化的东西，人们不会象珍宝一样保存起来，搞坏了自己还可以再剪。而在我国西北地区天干少雨，气候干燥，纸张也不易霉烂，这也可能是新疆吐鲁番地区发现北朝剪纸的一个重要原因之一。窗花

唐代剪纸――纸花唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。唐代流行颉，其镂花木版纹样具有剪纸特色，如现藏日本正仓院的“对羊”，其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，将染料漏印到布匹上，形成美丽的图案。

宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。如成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，或用于灯彩、茶盏的装饰。宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样，通过上釉、烧制使陶瓷更加精美;民间还采用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型;蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹，刮浆印花的花版纹样就是采用剪纸的技法，有阴、阳刻之分，长线要割断，以点分虚实。

明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。除南宋以后出现的纸扎花样工匠外，中国民间剪纸手工艺的最基本的队伍，还是那些农村妇女。女红是我国传统女性完美的一个重要标志，作为女红的必修技巧――剪纸，也就成了女孩子从小就要学习的手工艺。她们从前辈或姐妹那里要来学习剪纸的花样，通过临剪、重剪、画剪、描绘自己熟悉而热爱的自然景物，鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景，以至最后达到随心所欲的境界，信手剪出新的花样来。

中国民间剪纸手工艺术，犹如一株常春藤，古老而长青，它特有的普及性、实用性、审美性成为了符合民众心理需要的象征意义。

【剪纸艺术】

传统手工艺进校园 篇3

A w a r d—D r a g o n & P h o e n i x J a d e O r n a m e n t s T w i n

Boards” recently successfully rings down the curtain in

CIDIC Secretariat. This Innovative Design Competition

lasts for two months. Nearly 80 participating students

entries are shortlisted， including five jade creative designs

ranked top places. A creative design entitled Chaotic，

created by Zhang Meng from School of Creativity of

Tongji University， wins grand prix.

由中意设计创新中心（CIDIC）、同济大学中意学院联手中国玉石雕刻大师、国家非物质文化遗产项目（苏州玉雕）代表性传承人蒋喜及美石坊玉雕工作室发起主办，同济大学设计创意学院、同济大学宝石学教育中心、同济大学中芬中心协办的“金蝉奖——龙凤玉饰·对牌”创新设计大赛总决赛不久前在中意设计创新中心秘书处成功落幕。大赛历时2个月，近80件参赛学生作品入围，经过紧张评审，其中5件玉器创意设计作品脱颖而出，同济大学设计创意学院学生张梦的作品《沌》最终获得大奖。

本次创新设计大赛作为同济大学佛罗伦萨校区“驻地艺术家项目”和佛罗伦萨大学孔子学院“指尖上的中国”系列文化活动的首次试水，以及中意文化交流项目中文化推广活动和主题拍摄内容的重要一环，以“创新设计与中国传统玉雕工艺相结合”为主题，以青年创意设计精英为创意主体，融入民间手工艺传承与创新、社会公益、中意设计灵感碰撞等元素，吸引了诸多大学生参加比赛。

当天上午，同济大学党委副书记方守恩首先发言，他指出中意设计创新中心是中国科技部与意大利教研部共同成立的政府间设计创新研发中心和国际化服务平台，致力于充分发挥人才培养、产业孵化及区域推动的功能。中心秘书处自2013年在同济大学成立以来，已经举办了20多次中意间交流活动，但在助推优秀民间手工艺走向世界还是第一次有益尝试。今年3月，同济大学佛罗伦萨校区与同济大学和佛罗伦萨大学合作举办的孔子学院在意大利佛罗伦萨正式揭牌，将成为中国传统文化及手工艺精品对外展示和推广的重要平台。本次大赛也是佛罗伦萨校区“驻地艺术家项目”和孔子学院“指尖上的中国”系列活动的第一次成功实践。活动通过现代创意设计与传统玉雕手工艺制作的结合，大师与青年学生的艺术语言对话，将中西方艺术文明恰到好处地有机融合。感谢蒋喜大师将中国传统艺术精髓，非物质文化遗产带进校园，让更多学生有机会思考，如何保护传统文化，什么才是真正的设计创意。希望今后，能有更多的手工艺大师们去佛罗伦萨，向世界展示中国艺术之粹，并有机会与意大利的设计师开展合作。”

随后，9名参加决赛的学生一一对设计作品进行了介绍。经过认真的评审，作品《沌》获得大奖。作品灵感来源于和田玉受湍急河流，意寓润泽性格的背后实则承受磨难、隐忍大气。评委一致认为，该作品造型感与创意感强，寓意深刻，设计效果图制作精良且可实现性较高。郑梦如同学的作品《残·缺》获二等奖。作品《云卷云舒》、《合》、《侣》获三等奖。

蒋喜大师在发言中表示，传统手工艺与高校结缘很有意义。感谢同济大学师生的参与，赋予了玉石雕刻新的设计灵感。通过美石坊玉雕工作室，将把同学们的设计作品用和田玉打磨雕刻，成品进行公开拍卖后所得部分款项，将资助同济大学大学生创业工程及儿童公益慈善项目。“爱心衣橱”负责人沈颖随即发言，表示将一同参与合作该项目的推广实施。

“金蝉奖——龙凤玉饰.对牌创新设计大赛”评审活动刚刚落下帷幕，以中国传统玉雕工艺推广为内容的传播活动便拉开了序幕。现场嘉宾和获奖学生一同启动了“玉·中国”影像工程开机仪式。结合同济大学中意学院与意大利驻沪总领馆合作的中意文化交流项目中传统文化活动推广和主题拍摄环节，CIDIC将联合国内知名视频网站，在大师制作玉雕期间，全面跟踪拍摄制作过程，并每日将固定内容进行网络播放，让更多人了解中国传统文化之美，继而推动中意文化研究、教育交流与学科建设等全方位合作与发展。

蚌埠传统手工艺保护传承刍议 篇4

关键词：蚌埠,传统手工艺,保护与传承,问题,建议

传统手工艺是我国优秀传统文化的重要组成部分,也是非物质文化遗产保护与传承的重要内容,在各个不同历史时期,不同材质、不同手段和形态各异的手工艺及其产品在人们的社会生活中发挥了巨大的作用[1]。在当前对物质追求不断满足的情况下,人们对包括传统手工艺在内的非遗文化需求与体验愈益迫切。但随着社会的快速发展,非遗所依存的生产、生活等环境已经深刻变化,尤其是城镇化的加速推进,许多传统手工艺面临极为严峻的挑战,有的甚至濒临消失灭绝的危险。如何对正在逐渐消失的传统手工艺加以有效地保护与传承已成为当前社会普遍关注的话题之一。

1 蚌埠传统手工艺保护与传承现状

蚌埠地处我国南北交界地带,是淮河流域中重要的城市,其历史悠久,文化灿烂,底蕴深厚。蚌埠人民在长期的生产生活中既勤恳又智慧,创造出很多具有鲜明地域特色的传统手工艺,其中杨氏微雕、玉器加工工艺等就是其中的佼佼者,已成为蚌埠一张知名的城市名片,此外还有余家皮影戏、雪园小吃、花鼓灯道具制作、剪纸、柳编、字画等相关手工艺,这些传统手工艺尽管出生于农耕社会,但在现代社会中仍然发挥着不同程度的实用价值或艺术文化价值等,是蚌埠文化特有的记忆。

1.1 各级非遗保护名录逐步建立

和其他城市一样,蚌埠市近年来日益重视非遗保护与传承,投入相应的人力、物力、财力积极收集并整理包括传统手工艺在内的非物质文化遗产,尤其是体现地域特色及富于艺术价值的项目,并收入市级、县(区)级非物质遗产保护名录,并挑选有发展潜力、有地域特色等项目积极省级非物质遗产保护名录,目前蚌埠的杨氏微雕已入选省级非物质遗产保护名录。

1.2 建立包括传统手工艺在内的非遗传承人制度

积极开展传统手工艺传承人认定工作,杨其鹏、张卫东、石怀龙、马承修等相继入选市级非遗项目代表性传承人名单,增强传承人的保护与传承责任,相关项目传承人致力于传统手工艺的保护与传承工作,为非遗保护与传承事业注入了发展的动力。

1.3 探索建设生态保护区

由于蚌埠市的传统手工艺分布的范围比较广,分散性布局不利于相关项目的集中保护。为探索非遗的整体性保护途径,蚌埠市在禹会区冯嘴子村建立了花鼓灯生态保护区,为包括相关传统手工艺在内的非遗项目提供了保护与传承的土壤,有的景区已着手打造相应的民俗活动展示区,为包括传统手工艺在内的非遗展示提供了良好的契机。

1.4 尝试各种保护方式[2]

抢救性保护、生产性保护、整体性保护是目前我国非遗保护采取的三种主要方式。其中生产性保护方式是近年来我国非物质文化遗产保护与传承探索出的一条新路,其目的就是通过一定的生产实现非遗的保护与传承,对传统手工艺尤其具有可操作性。蚌埠市积极借鉴参考省内外相关地区非遗保护与传承的有益经验,有针对性地对一些非遗项目采取生产性保护方式,玉雕加工工艺就是其中的一种。蚌埠市加大了对玉雕加工等工艺的支持力度,集中相关玉雕加工工艺精华,整合玉器、奇石、古玩等相关资源,建成的蚌埠光彩奇石玉器文化城,将资源优势发挥集群优势,推动了相关非遗项目在生产实践中更好地保护与传承。

2 蚌埠传统手工艺保护与传承面临的困境

尽管在社会各界的共同努力下,当前蚌埠的传统手工艺保护与传承取得了一定的进展。但与国内其他许多城市一样,蚌埠的传统手工艺仍然处于一个较为尴尬的境地,其保护与传承尚面临许多棘手问题,难以一时有效解决。

2.1 传统手工艺所依存的环境显著改变,保护传承人才不足

传统手工艺所依存的环境发生根本变化,人们对传统手工艺的需求已今不如昔,这已是不争事实。由于社会的急剧转型、人们消费结构与消费观念等变化,传统手工艺得不到应有的关注与重视,其实用价值逐渐减少,手工艺人过去依靠这些拿手绝活作为谋生发展的手段,而如今已难以为继。许多传统手工艺人年老多病或去世,而广大年轻人又没有学习兴趣,手工艺面临青黄不接困境,传统手工艺人仅凭一己之力终究难以推动传统手工艺的保护。若不重视传承人问题,人死艺绝,传统手工艺灭绝消失只是迟早的事。

2.2 缺乏足够的资金保障

传统手工艺保护、传承及发展都离不开相应资金的保障。虽然蚌埠市近年来积极出台一些相关措施扶持传统手工艺的保护与传承工作,但财政支持毕竟有限,当前蚌埠重点支持花鼓灯、泗州戏、五河民歌等国家级非遗项目,而对传统手工艺保护与传承投入显得不足。传统手工艺的保护与传承离不开社会资金的参与,而社会资金考虑到投资风险等因素不愿意投入到传统手工艺上来。如何吸纳社会资金并有效投入到传统手工艺的保护与传承将是亟待解决的难题。

2.3 宣传力度不够

传统手工艺要在现代社会获得关注与重视,必须注重宣传与推广。当前蚌埠有关部门对重点项目宣传与推广较为密集且到位,但对濒危的传统手工艺宣传相对不足。经过笔者的实地考察与走访发现,不少蚌埠市民对家乡有哪些传统手工艺一问三不知,传统手工艺在市民心目中的地位可想而知。如果市民对传统手工艺素未谋面、从未相识,不了解其保护的重要性与迫切性,自然谈不上保护与传承。

2.4 保护观念相对落后

传统手工艺的保护与传承离不开全社会的共同参与,亦非一朝一夕之事。当前蚌埠传统手工艺保护观念相对落后,有关部门对传统手工艺缺乏应有的重视,有的重申报而轻保护,有的保护措施仅有计划缺少落实,尤其对传承人问题缺乏行之有效的举措。有的手工艺人急功近利,过分追求传统手工艺品的利润而忽略其文化价值与艺术水准,缺乏应有的地域特色,有的粗制滥造、甚至以假乱真,影响了蚌埠传统手工艺的整体形象与有效传承。

3 蚌埠传统手工艺保护与传承的几点建议

面对蚌埠传统手工艺存在的诸多问题,蚌埠各级政府及有关部门应该高度重视,大力扶植蚌埠传统手工艺的发展。相关行业及从业人员要认真贯彻国务院《关于加强我国非物质文化遗传保护工作的意见》中提出的“保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展”的工作指导方针,致力于蚌埠传统手工艺的保护与传承。广大市民要积极参与,共同维护传统手工艺所依存的生产生活环境。

3.1 加大传承人培养力度

要确保传统手工艺得以有效保护与传承,传承人的培养尤为重要。传统手工艺大多属于老艺人的绝活,年轻人多不愿意接触与学习,更谈不上参与保护与传承。相关项目的传承人要本着对传统手工艺负责的态度,未雨绸缪,及时谋划传承人培养问题,避免传统手工艺出现断层、青黄不接等问题。传统手工艺传承人的培养除了家族相传、师徒相传等,还应该走学校培养之路。蚌埠工艺美术学校紧扣蚌埠传统手工艺资源优势,兴办玉雕设计与制作专业,其他相关高校同样可以根据需求兴办相应的特色专业,通过校企合作等形式,竭力培养传统手工艺保护与传承的新生力量。在培养过程中,既要注重手艺的传授,也要重视人文知识的学习,以增强学艺者的人文修养与艺术感悟。同时要加强传习基地建设,建立并完善人才培育机制。

3.2 推陈出新,焕发活力

传统手工艺要在当前瞬息万变的社会中求得生存与发展,就必须推陈出新,展现出新的活力。只有满足市场多元需求、富于文化内涵与艺术活力的传统手工艺品才能立于不败之地,安徽淮南相关手工艺人赋予传统剪纸现代审美,打造出3D剪纸,展示出现代魅力与艺术活力[3]。蚌埠不少传统手工艺之所以面临生存危机,其中重要的一点就是固步自封,缺乏创新意识,不善于吸收现代艺术的养分,不了解现代社会的多元需求。如果竹编技艺仅停留在篓子、筛子等物品的制作,其产品生命注定不会长久。相关手工艺人要主动了解市场,融入时代,在坚守传统手艺的前提下,寻找与现代生活的契合点,例如剪纸工艺体现新农村建设成就,年画工艺反映小康幸福生活等,手工编织体现时尚环保理念,通过创新形成独特的卖点,为保护与传承增添新的活力。

3.3 加大宣传力度,避免产品同质化倾向

许多传统手工艺的地域性很强,生产加工方式相对封闭,如果不注重宣传,很可能就会陷入“养在深闺人未识”的尴尬境地,不被人们的认识与认同。蚌埠各级政府及有关部门要不遗余力地利用举办文化节、招商引资等大型活动积极有效展示宣传,尤其是通过网络等途径,结合动漫等形式多样地展示传统手工艺独特的艺术魅力与人文内涵。同时推出的传统手工艺品要具有独特的个性,塑造鲜明的蚌埠特色,例如微雕、石雕、木雕、竹雕等工艺要有效体现蚌埠地域文化,尽量与周边地区的同类产品形成区隔,避免出现千品一面的倾向。尤其要避免利用机械化生产代替手工制作,从而失去传统手工艺的核心内涵。

3.4 注重传统手工艺与旅游业的结合,满足新的社会需求

传统手工艺是在需求进程中逐渐形成的,其产品最初多满足生存、生产与劳动需要[4],而在现代社会这些原有需求已逐渐减退,新的观赏、收藏等需求相应衍生。传统手工艺要寻求传承发展必须尝试融合发展之路,既要注重不同传统手工艺类别之间的融合,也要加大与旅游业的融合,尤其是要有针对性地推出相应的传统手工艺品融合入旅游市场,以满足新的消费需求。例如淮南有关手工艺人将安徽宣纸和中国剪纸两大“非遗”巧妙融合,突出旅游元素,别出心裁地创造出安徽宣纸染色剪品[3]。蚌埠相关部门可以考虑在一些特色景区建设民俗活动一条街,动员相关传统手工艺人聚集一地,集中创作传统手工艺品,让游客现场观摩传统手工艺制作过程,体验传统手工艺的精湛技艺,同时积极推介销售,可以让游客留得下、带得走、用得上,满足现代消费者多元多变的文化需求。

参考文献

[1]徐艺乙.中国历史文化中的传统手工艺[J].江苏社会科学,2011(5):223.

[2]崔北军.非物质文化遗产的保护与传承——基于安徽省蚌埠市的实践探索[J].中共山西省委党校学报,2015(4):106.

[3]范孝东.淮南让“非遗”文化宝藏“活起来”[N].安徽日报,2016-05-05.

家具生产工艺流程 篇5

家具生产工艺在很多人看来十分简单，比如现代板式家具，三步一体的开料、封边、打孔，所用的设备也无外乎开料锯、封边机、排钻。结构要点无非是32系列拆装连接件等，其实，实际上的板式家具生产工艺要远比这些复杂得多，同样是一块板件，有些只要一两道工序就可以完成，而有些则十数道甚至数十道工序才能够完成。如抽屉底板，只要开料就可以，而如一块较复杂的地柜面板其结构是蜂窝空心，面木皮，边实木封边且有边N型，上面还要镶嵌玻璃。单一面板的加工就要二十几道工序才能完成，所以说家具工艺的复杂程度同产品的外观设计、产品结构、用料以及种类、数量等诸多因素息息相关，涉及的要素越多就越复杂。

家具生产工艺的主要构成要素：原材料、工艺文件、机器设备、操作工人以及相应的品质和生产管理系统。其中原材料准时到位是整个工艺流程的前提和基础，而工艺文件则是整个加工流程和管理活动的行动依据，工艺文件要全面细致。家具工艺文件大概有：效果图、三视图、零部件分解图、零部件加工图、五金配件清单、包装方案、安装示意图、原材料明细表、零部件加工工艺流程表、产品使用说明书。

其中零部件加工图要与零部件加工工艺流程表结合使用，并与生产线上的零部件产品同步运行效果最佳。零部件加工流程表里面的主要内容要涵盖名称、规格、数量、用料、批次、加工注意事项、特殊检验标准、工时、工序及序列号等基本内容。机器设备和操作工人则是加工保障。

家具的主要生产工艺流程，因其类别、款式、装饰效果的不同也有不尽相同的工艺流程，比如家具从材质上分有板式家具、实木家具、五金家具、软体家具、混合家具等；从类别上分有酒店家具、民用家具、学校家具、公共家具、儿童家具等等；从款式上分有美式家具、欧式家具、中式家具、明清家具、仿古家具等等；从结构上分有整装家具、拆装家具等。所以，在实际操作过程中，因为受类别、款式、结构与成本等因素的影响，工艺流程与质量要求也不尽相同。

在这里，由于受版面限制，我们只从一般常见木制家具来简单谈谈家具生产工艺流程与质量要求及注意事项的基本原则。

一、备（配）料

概述：就是运用家具备料所需要的机械设备和工具，在备料车间对家具毛料或素材进行一系列的加工操作，用来供应生产所需。备料是家具生产的第一道工序，俗话说“万丈高楼从地起”，备料工艺水平的高低，直接影响整个家具产品的质量。

工艺流程：备料包括选料、断料、开料（裁板/压板/贴皮/封边）、平刨、压刨、拼板、弯矩成型等工序。

质量要求：

1、拼板时尽量将颜色相近的材料拼在一条拼缝上，保持板面颜色基本一致。

2、备料规格不能太大，更不能缩小，长度保持在1～1.5厘米，宽厚度保持在0.5～0.8厘米左右的砂光或精切余量。

3、所有材料必须保持方正、平直，杜绝拼缝空隙出现。上胶水时必须将胶水均匀涂布在木材表面，不能过多或过少，以拼实后表面有芝麻大小胶粒溢出为宜，拼板必须保持一面平整，一头整齐，确保材料利用率。

4、锯裁后的板件必须与实际尺寸要求相符，大小头之差应小于2毫米。当板件长度L为：1000毫米

5、截面应平整、与邻边垂直，不允许有波浪、发黑、毛刺、锯痕、崩边等现象。

6、冷压后部件表面应干净、平整，不可有明显的骨架印痕，弯曲变形，划痕及多余涂胶现象。

7、板芯条要紧密，表面平整，过渡自然无胶水污染。

8、热压贴皮拼花必须保证木纹走向与要求相符，粘贴必须牢固、平滑，不允许脱胶、离层、气泡、划花、折皱、烂纸、压痕及其它杂物等现象。

9、封边要保证严密、平整、胶合牢固、无脱胶、溢胶、漏封、叠封、撕裂和跑边现象；表面无划花、刮伤、碰伤、压痕、胶痕等缺陷；接口部位平顺，不能在显眼位置。

注意事项：

1、备料过程中的选料事关重大，要严格按设计要求使用相关材料，不得随意更改任何配件之材质。材料的毛边，以及有撕裂、凹陷、压痕、虫孔、腐朽、斑点、节杷、变形等现象的尽量不予使用。

2、严格按订单要求成套生产（包括小配件）。

3、下料前必须弄清楚材料长短宽窄（规格）和它所在的位置，尽量将正规材料用在表面上。

4、裁板：①板材进锯时，应平起平落，每次开料最好不得超过两层。②冷压件布胶必须均匀，胶水必须适量、木纹方向必须一致、压力必须适当、加压时间适宜，板件胶合应牢固，不允许有脱胶现象，板件辅入时，必须与骨架相邻两边对齐，冷压后上、下板位置偏差小于1.5厘米。

5、热压贴皮拼花必须注意材料含水率、木皮薄片质量、板材质量、木皮拼缝间隙、木纹走向、热压温度、热压时间、胶水用量及施布等。

6、封边：封边包括喷防粘剂，齐边铣削，工件预热，涂胶，施压封边，封边条剪断，前后截断，上下粗修，上下精修，跟踪修，刮修，铲胶层，布轮抛光，质量检验等工艺流程。全自动封边机在上述工艺流程中都是一次成型的。①需贴合的封边部位要清洁干净，不可有任何灰尘及油污存在，压合要密合，避免产生某些部位压力不足或不平均。②经常检查装在机器上的温度测量器，有否出现温度差错。③施胶要均匀，施胶量会因材质种类不同而调整，量少会造成封边强度不够，量多则会造成有胶线，以及把机器及材质弄脏。④室温低于15℃时，要对封边面及封边材料进行局部加温，以保证粘合品质。⑤进料数度要适中（封边机进给速度一般不超过32米/分钟），避免在未加压时已冷却掉，如果有必要在低进料速度下工作，必须适当提高胶轮温度，贴合材质须先预热。

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7、勤磨刀具，俗话说“磨刀不误砍柴工”，同时刀具锋利是质量的保证，也是安全的保证。

8、注意安全生产，禁戴手套上机、衣服不敞开长袖衣服必须扣紧袖口、眼光不能离开工作点，更不能慌慌张张，东张西望，边工作边聊天。

9、随时清理保养机台，整理工作场所，材料按规定堆放。

二、机加工（细作）

概述：机加工就是把产品各部件从毛料加工成图纸所要求的尺寸与形状的一个加工过程。

工艺流程：机加工包括铣锣、开榫、精切、雕刻、钻孔等工序。质量要求：所有工艺完成后，必须保证规格准确无误、线条清晰整齐，光滑流畅，部件产品手感圆滑舒适，过渡自然，视觉舒坦，不可存在倒刺毛刺，崩缺撕裂、划痕、跳刀、发黑等现象，部件表面应平整干净，无杂物，无木屑存在。

注意事项：

1、各工序必须保证加工精确度，这样才能保证安装工序的精度在允许误差范围内。

2、细作加工前必须弄清所加工部件的规格形状以及材质、认真核对部件模板后，方可动手加工。

3、生产模具必须与生产工件一致，其加工后形状尺寸与图纸相符，非接合曲位尺寸允许公差±1.5毫米，装配工具应该合理稳妥安全，不得敷衍塞责。

4、严格按生产订单质量数量生产，对部件之榫位孔位，角度必须保持相当准确，不可随意更改尺寸或方位。

5、必须经常检查，模具是否变形，刀具是否锋利，机械是否正常运转。

6、雕刻必须描图工整清晰，从心里了解工件图案的寓意胸有成竹方可下刀雕刻。因是仿古艺术，所以不得随意变更图案要求。

7、钻孔：①操作人员应认真查阅设计图纸，了解各项技术要求，选择好钻头，调整好钻头的深度与孔距，确定好零部件钻孔的正反面。②钻头应始终保持锋利，随时进行研磨或更换，钻孔不允许有崩茬和劈裂现象。③钻孔允许公差为±0.2毫米（极限偏差为±0.l毫米）；孔距允许公差为0.2毫米（极限偏差为l毫米）；孔深允许公差为±0.5毫米。④家具一般对孔眼尺寸要求十分严格。比如，各种螺母与榫销的固定孔应比螺母、榫销的公称尺寸大0.2毫米，才能得到组装时的适量配合与保证产品的装配强度和外观质量等等。

8、随时清理保养机台，整理工作现场，材料整齐挂牌堆放，数目清楚。

9、注意生产安全，不得酒后当班，不得戴手套上机操作，不得敞开衣服，长袖衣服必须扣紧袖口。

三、安（组）装

概述：家具产品一般都是由许多个部件组成的，按照规定的技术要求，将若干个零部件组成组件、部件或将若干个部件的组件组成产品的过程。组装工序是保证产品质量的关键工序，以酒店家具为例，由于其产品特点是体积大、体量重，且是整体组装，所以在组装过程中对使用工具、组装台、人员等的配备都与其它拆装家具的安排有很大的区别。

工艺流程：以柜类产品举例说明（比如衣柜、电视柜等）工艺可分为：组装横档、组装抽屉、组装门、组装框体、组装木线（无木线不用）、组装抽屉、组装门、修整。

质量要求：

1、平面嵌芯板必须绝对保持直角、平面，杜绝对角歪斜，板面不平的现象出现。所有有芯框装置的配件必须先将芯板边缘着色处理后方可组装，以免出现热胀冷缩时的白边现象。

2、接线处必须恰到好处，牢固紧密，美观自然，并保持产品垂直成件。

3、整个产品安装成型后，要保证结构牢固、规格相符、棱角分明、线条自然、表面光整。

注意事项：

1、对每一部件的组装都要进行合理安排，其基本过程是装横档、抽屉、门等，然后组装框体用上组装的横档，接着组装木线，然后把组装好的抽屉和门组装到框体上，对有不合理的地方进行修整，最后打磨光滑平顺。

2、安装嵌必须完全了解产品结构以及所需材料的配置方位。

3、首先观察各配件砂光处理是否合格，并注意整套配件加工是否正确后，方可开始。

4、对比如燕尾榫槽等必须认真保护，以免造成损缺使产品松懈不牢。

5、如遇胶水溢出，一定要在胶水未干时擦抹干净，不可用水洗。

6、安装成件后必须认真检查看是否有配件遗漏，以及其他不良情况。

7、整修包括配件砂光和成品检修。①配件砂光时必须完全了解工件的形状和所在位置。②所有配件必须先清理修补残缺非正常孔隙，破材，节孔后再砂光。③所有配件必须砂至手感光滑，目视自然，无边刺，毛刺，达到可油漆装饰的效果，方可安装。④整件检修是保证产品美观，质量优良的关键工序，检修必须认真负责，仔细清理，不可遗漏任何残缺未填砂光不良情况。⑤修补时我们只能采用与产品相应的木糠，用块点补，以及采用透明胶子灰修补，但块胶和透明胶子都不可过多用于修补点以外的板面，以免造成木纹导管的失真，影响家具质量。⑥打磨时既要使产品光滑舒适又不能过力而损坏雕花和家具应有的棱角，必须正确掌握磨光用力的程度。

四、涂装

涂装是家具生产加工中的一道装饰性工序，能够起到保护与美化产品的作用。

这是一个需要大量时间和空间的工序，品质控制也是众多工序中最难的、出问题最多的一道工艺。因此，必须一丝不苟、认真仔细对待。

工艺流程：包括从木工检砂交货起，到油工检砂、批灰、灰磨、检修、擦色、底油涂装、油磨、修色、面油涂装等工艺流程。

质量要求：

1、批（补）灰时调灰色彩要和木材相一致，应由专人统一调制，一气呵成。

2、灰磨产品线条平直流畅，划痕的打磨处理不允许打穿，板面、角线平整，扣手光滑，砂纸痕迹不能太明显；平面或其它部位不能有波浪现象；边角不能有割手或缺角现象；研磨区域需光滑手摸无障碍感。

3、擦色必须一致，不允许擦花现象，要用抹布擦净浮色；点色线条边角必须颜色一样，线条平直、颜色均匀。

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4、底油里外要均匀，同一产品的颜色要求一致，不能有色差，封闭漆的线条，喷完漆后，要划掉线条里多余底漆，保持线条流畅。

5、油磨要到位，保证产品平整、不刺手，无灰疤、光滑无波浪感、不反光、无刀印，并将产品表面清理干净。

6、修色时，所有外露部位必须颜色一致，与色板相符，无色差、无漏色、无流油现象。

7、面油必须在确认底油颜色合格后方可生产，必须保持无流挂、无喷漏，必须色泽适当、目视感观丰满、整体和谐美观、平整光滑。

注意事项：

1、检砂。检砂是整个油漆品质的前奏，检砂质量的好坏直接影响着整件产品的后期质量问题。也是油漆车间不可缺少的工序之一，对产品检砂之前需对产品的上道工序进行检验，对质量有问题又不能处理的要及时通知车间主管或质检，对产品进行反馈。对纹理比较深、有小缺角或局部有小掉皮的地方需要进行刮灰处理。然后用240#砂纸进行研磨，研磨完毕后再用320#或400#的进行二次研磨，直到符合本工序的质量验收标准为止。①车间主管或质检对于木工组装所交付的产品首先检查有无质量问题，是否漏件，产品是否与订单要求相符，再将产品按指定位置摆放。②打磨时必须顺木纹方向，不能将边、角等部位磨变形。③集中精力，眼直视打磨产品，砂纸一定要用尽。④打磨好的产品，必须仔细检查，合格产品堆放整齐，并且要配套、配序、以防漏件现象。

2、补灰：将产品吹干净后才补灰，如有钉突出现象需打入木头内，用力将灰补入木边、线条、钉眼及板材交接处等部位，不易打磨的地方需用灰刀平刮干净。

3、灰磨：灰干后方可进行打磨（约20～30分钟），对于平板面一般是用机磨，所用砂带是240#，打磨时一定要顺木纹，完工产品要打磨平整、光滑，面上的灰疤、花印、胶痕、砂印要磨掉，用力要均匀，将线、线槽里外顺木纹仔细打磨。

4、擦色：擦色的目的是为了更好的显示出材质的纹理质感，能够适当的纠正材质的色差，提高修色效率。擦色的过程中需要员工能够准确的分辨出不同的色差，如有大的色差需要从新上色或调色，直到颜色相匹配为止。但要注意的是每件产品在擦色的过程中必须要彻底的把浮色擦拭干净，以免引起产品与产品之间的色差。同一批号产品，擦色时用的颜料应统一，一次性调配，以免二次调配出现色差。

5、底油涂装：喷涂底油的目的是为了增加漆膜的厚度，提高下道工序操作中的平整度。通常喷涂底油两到三次，但每一次都需要下道工序来研磨。从油漆的调配到喷涂的质量要求都是很高的，作业过程中一般的对第一次的涂层不是要求太厚，但后面的涂层增加喷涂的遍数，都要做到喷涂均匀，不能出现流挂现象。底油不要太厚或太薄，太厚会有油泡，太薄则影响面油质量。

6、油磨：油磨的质量要求是很高的，油磨出来的效果直接影响着下几道工序的质量，油磨也是在家具油漆制作过程中出现毛病最多的工序，所以油磨员工质量意识应该比别的员工都要强，也只有强化自己的质量意识才能缩减不良品的出现率。①第一次底油干透后，用240#砂纸打磨；第二次底油要用320#砂纸打磨。②用320#砂纸将产品再次进行打磨1～2次，交质检员验收并堆放整齐。③对打磨有漏底现象的产品要用毛笔进行修色。

7、修色：确认产品颜色后进行喷色、试喷，确保和样板相符，修色目的就是把每一件产品的颜色都能够喷涂的一致，对平面作业产品（如：台面、门面等）一般的喷涂四遍为最好，即两个交叉的“十”字。侧面与正面的颜色要求要为一致；对立面作业产品（如：餐椅、柜体）首先要对不容易喷涂到的地方先进行喷涂一遍，对相结合的部位要做好收枪范围，不能出现颜色重复的色差。每件产品喷涂作业完毕需进行色板比较，颜色一致后方可交接。

8、面油喷涂：面油是制作油漆工艺中的最后一道工序，也是整个产品家具制作工艺中的最后一道关。面油喷涂质量的好坏，主要有以下两个因素，环境因素和人为因素。环境因素是指喷房内的环境卫生做的不够干净导致漆面干后颗粒太多，手感不好。人为因素是指油漆面喷涂不均匀、流挂和未曾喷涂到的部分和粗糙部分。

底油涂装、修色、面油喷涂注意事项：①喷漆前，空气压缩机机内的水分必须释出；产品必须彻底清洁干净，尤其是死角；面漆房要用除尘风枪彻底清洁喷漆房，尤其是过滤网；视需要以水润湿喷漆房；避免蚊虫飞进；检查喷漆房密封性能，密封不良者应该立即封闭；清点必要装备，如：干净布团、口罩、过滤网、调漆棒、调漆器皿、清洗用稀释剂、调漆稀释剂、固化剂、油漆等等。②必须先将家具的平面，边角颜色按所用木材的理论颜色进行修色，并以将同一木色家具颜色作成统一和谐为标准。③待颜色确定后用底漆封盖，但底油必须均匀清秀，不能有丝流挂，不能有漏喷。④喷漆过程中每道喷涂必须一气呵成，避免中途停顿过久，注意每道之间必须有足够的干燥时间。⑤需要上蜡的，上蜡必须均匀，用柔软的布料擦拭以免刮伤漆面。⑥必须时刻保持工作场地一尘不染，整齐清洁。⑦喷漆过程中，油漆，固化剂，稀释剂用完必须密封，溶剂挥发，固化剂，稀释剂，稀释剂吸潮，严重影响油漆质量和使用效果。⑧下班停枪喷油时，要立即用水将油枪清洗干净，以免油漆硬化堵塞油枪。⑨产品喷好后，将产品搬放于货架或干净的地上晾干，同一类产品放在一起以便查找，油面干透后送入包装组包装。

五、包装

概述：包装是为在流通过程中保护产品，方便储运，促进销售，按一定方法而采用容器、材料和辅助物等的总体名称。包装的主要目的是保护商品、维持价值，它涉及包装材料的选择、包装方法、防护措施、包装装潢等内容。现在家具产品种类繁多，不同类型与结构的家具所采用的包装方法与工艺都不尽相同。

工艺流程：工艺包括：修边、安装、组装、试装、备料、除尘、包装、运输等工序。

质量要求：

1、纸箱唛头、纸质、规格、印刷效果、彩标颜色，与所用包装材料的材质、规格、密度要达到客户要求。

2、被包装产品表面不允许有加工痕迹，包括划痕、雾光、白楞、白点、鼓泡、油白、流挂、缩孔、刷毛、积粉、木屑、胶水和杂渣等现象。

3、封箱或包扎胶纸须贴牢，打紧。

注意事项：

1、包装前必须检查每件产品规格、材质、加工效果是否符合要求、五金件与其它部件是否配套，是否整洁干净。

2、成品部件安装对号入座，防止张冠李戴，必须做到牢固、合理间隙，并要保持板面清洁，不要划痕、压痕、碰伤、磨伤产品。

3、每一种产品的外观包装统一，内设软性包装纸或珍珠绵，外用厚牛皮纸或瓦楞纸包装，装入纸箱。注意包装过程中保护边角、防止油漆刮花。

4、在产品的搬运过程中要轻拿轻放。

5、包装箱不要堆放过高，禁止用脚踩踏包装箱，禁止在包装箱上行走。

6、玻璃、大理石等包件不允许平放，必须打木架，按照包装箱上的向上指示存放，以防损坏。

7、最后按照订单清点数量、粘贴或填写标示，再按产品类别归类存放。

现代生态中的传统手工艺 篇6

在高效运作的社会背景下,手工艺的慢工细作似乎与之形成鲜明的对比。由此我们在反思,手工艺对于现代人会有怎样的影响。在现代社会中,人们对文化的需求是多元化的,而手工艺在现代社会中不仅具有文化功能,也凸显了其社会功能。手工艺的社会性,必然引导着手工艺产业在当今的发展。

我国改革开放以后,手工艺在市场经济中逐渐活跃起来,尤其在东部沿海地区,手工艺带动了地方经济的发展。浙江台州地区在上世纪80年代,大量生产车木圣诞礼品,成为全国最大的木制礼品的生产基地。1998年,据黄岩、仙居两个主要产区统计,生产企业达一千三百余家,年生产总值为9.5亿元。而大多数手工艺产业集中在县市和农村,属于劳动密集型产业。以浙江为例,手工艺加工从事人员达几百万人,大量是外省的农民工,平均占到五成至七成左右。这就为当地农村解决了劳动就业,也吸纳了外省大量农民工的就业。浙江省被授予的约二十个国家级工艺美术特色区域和生产基地都分布在农村。这种密集型的手工艺产业主要是来样加工,很少有自己的自主设计和工艺创新,因此这样的手工艺很容易受到市场经济的影响。我国进入WTO之后,国际贸易对于商品的安全环保指标的要求更为苛求,加之近年来国际经济环境的改变,也使这类手工艺行业走向萎缩。即使如此,还是比生产传统手工艺具有利润。浙江温州乐清是工艺美术较为发达的地区,尤其以黄杨木雕最为著名。在当地产业最好的是生产出口工艺品,很多年轻的木雕工艺师改行生产铜雕饰品。较好的厂家年产值上亿,其利率大约只有百分之五,以劳动密集型的手工艺加工为主。从某种意义上说,虽然解决了农村的就业问题,但对手工艺的发展未必是通途。手工艺加工忽略了自主设计的创造性,而且受市场影响较大,因此难以发展,同时导致资源的浪费、材料和人力的消耗,只能换取微薄的利润,这不应是我国手工艺产业发展的方向。

我国手工艺产业应寻求自己的发展空间,而这样的发展应该遵循现代人的需求。现代人对于手工艺的要求,大致分为几方面:文化的认同、工艺的精湛、设计的个性化等。纵观我国的手工艺市场,两类产品具有市场销路:一是传统工艺美术,二是加工的外贸产品。应该说,这两类产品与我国当代大众生活是脱节的。在我们的生活中很少有优秀的国产手工艺产品,反倒是国外手工艺产品正在轰轰烈烈地进入国内市场。譬如日本、韩国的手工艺品牌就做得比较成功,积极地发展中国的中、高端市场。我国的手工艺长期以来依赖外销的境遇,使我们自主设计能力发育不良。而传统的工艺美术行业,也习惯于约定俗成的模式,没有与时俱进的创新,因此在现代生活中,必定缺少鲜活的内容。

无论是何种行业,都脱离不了所处的社会背景。手工艺在现代社会中的发展,也是契合当下人们的需求。面对我国如此丰富的手工艺资源,或是文化遗产的艺术,或是手工艺的产业,都需要规范的管理和引导,使手工艺融入现代生活,构建和谐社会。诚然,作为手工艺行业,是没有足够的力量来改变自身的状况,为此社会所起的作用是巨大的,主要包括以下几方面:

一、传统手工艺作为文化遗产的保护对象。近几年,我国对非物质文化遗产的保护非常重视,各地也意识到文化遗产保护的意义,传统手工艺在保护中得以传承。许多濒危的手工艺得以恢复发展,这样的传承就是顺应一种良性的方式。浙江宁波泥金彩漆工艺,原本随着婚嫁习俗的改变而逐渐衰落。这几年该手工艺作为文化遗产的国家级名目,泥金彩漆工艺衍生出了另一种功能,即作为陈设用品备受人们推崇,人们在收藏中品味传统工艺文化,也带动了这一手工艺产业的发展。

二、发展具有手工艺特性的产品。手工艺与民众生活密切相关,孟子曾曰:“一人之身,百工之所为备。”虽然在前工业时代,几乎大部分的生产生活资料来自手工艺的制作,人们对手工艺的依赖性较大。在现代生态中,工业化产品已经无法满足人们的个性化需求,而传统的产品又与现代生活差异太大,无论是审美、功能还是工艺上都不能符合当代人的需要。继承传统的手工艺,创造符合现代人生活趣味的产品,才能够使传统手工艺产业维系下去。

三、手工艺人才与作品的奖励机制。政府应当设立国家级手工艺方面的奖项,用以奖励优秀创作人才和精湛的手工艺品。以台湾地区为例,自1990年代开始,台湾设立了“民族工艺奖”及“传统工艺奖”的奖励机制。其奖项荣誉及高额奖金的实质鼓励,不仅为传统工艺建立了正确的艺术价值定位,更吸引了高等教育背景的设计师纷纷投入“传统工艺”创作中,台湾当代的“传统工艺”创作风格因此而形成。这一奖励机制为推动台湾岛内传统手工艺的发展,起到了极其重要的作用。

四、艺术设计教育与手工艺的结合。我国艺术院校的设计与传统的手工艺制作似乎泾渭分明,设计缺失手工艺语言,而手工艺也缺乏设计。因此,传统手工艺应纳入到院校的设计教育中,培育当代设计的本土风格。现代设计功能是提升国人审美趣味,改善生活质量。传统手工艺与现代设计的结合,不仅发展了传统手工艺,而且让优秀的传统技艺融入当代人的生活中。

五、设立专业机构进行手工艺推广。传统手工艺发展需要专业机构制定手工艺推广计划。目前,日本的专业机构“全国传统工艺品中心”,是手工艺领域里运作得较为成功的机构。“全国传统工艺品中心”是“日本传统工艺品产业振兴协会”附设的专业机构。此外,全国传统工艺品中心还发行《传统与生活》刊物,开展联谊活动和有关传统工艺品的咨询,举办专题讲演会、和服教室、工艺品收藏保护等的事业。我国手工艺资源丰富,一些项目甚至是当地的重要经济支柱,当今手工艺行业处在多头管理的状态中,加之手工艺行业以个体作坊为多,无论是管理还是技艺的发展,都比较紊乱。因此,专业机构的设立显得更加重要。

20世纪传统手工艺留下的“遗产” 篇7

众所周知,伴随着这一波又一波革命性的技术升级,传统手工艺不断被边缘化了,直到今天变成了“遗产”。未来“智”造业将更高程度地依赖自动化生产,智能机器人和互联网、大数据结合将进一步取代手工生产,这是大势所趋。恰恰在这时,党的“十三五”规划中明确提出要“振兴传统工艺”。在具体振兴计划尚未制定出台之前,我想抽空回顾一下上个世纪的传统手工艺究竟给新世纪留下一份什么样的“遗产”。

一、文化属性凸显和个性主义泛起

20世纪初,随着机械工艺的引进和蓬勃发展,传统手工艺行业整个受到冲击。数千年来,手艺人原本是乡村社会、市井甚至宫廷中技术力量的主要持有者,是先进生产力的代表,其覆盖面也无边无际,可以说生活需求有多广,手工制品就有多丰富。随着机械工艺的出现,传统手工艺行业规模急剧萎缩,像粮食加工、纺织、交通工具、建筑等手工艺领域率先丢失了地盘,传统手工艺行业逐步萎缩到生产有明显“美术”风貌和浓郁地方风情的制品上,如各类雕刻、刺绣、染织、首饰、文房等,“工艺美术”这一名词也在这时应运而生,并在某种程度上成为传统手工艺的代名词,尤其在新中国计划经济年代里,国家主要发展的是具有“工艺美术”性质的传统手工艺。

上世纪初,手工艺人在艰难转型中寻求突破,恰逢中国近代“美术革命”思潮涌动,这场浪漫主义思想革命有力地冲击了手工艺的共性美作为工艺文化主流这一传统,像纯美术一样,工艺美的观念也被打上个性主义的烙印。从民国开始,开放的商业环境下需要名家名作,而一批手艺人还主动从民间工匠群体中分离出来,最典型的是景德镇的“月圆社”、“珠山八友”,他们原本都有一技之长,通过学习文人结社的方式,宣言式地成为追求个性美的工艺美术家。尽管手艺人结社在新中国成立后受到体制的抑制,但成名成家意识得到市场和社会舆论的鼓励,尤其从80年代初开始各级政府出面连续地评出各级工艺美术大师,这在中国传统手工艺史上是个破天荒的改变。

新中国成立以后,手工艺人经历过集体“上行”到工人阶级,这个群体中的代言人继续从工人阶级“上行”到工艺美术家的地位上,他们的生产不再叫制作,而叫创作;他们的产品不再叫产品,而叫作品,可以与美术家的画作一道陈列在美术馆中。原本实用性强、数量多、价廉、技艺主导、非个性化、朴素美等几大要素曾经构成了手工艺传统的厚实基础,在二时代风气的影响下,似乎这些因素都成为限制手工艺发展的障碍。整个20世纪尤其是下半叶,工艺美术家的创作普遍向美术家看齐,一度造成观念凌驾于技艺之上。传统手工艺的代表作也突出了时代性,即审美趣味的变迁与纯美术保持同步,意识形态对创作的干预程度也比传统来得直接。

工艺美术家为突出个人面目,普遍重视创新,个人技巧加重了,无益的装饰随之产生。当手工艺品的实用性被削弱后,形式风格化就被强调。所以,在短暂的一百年里,手工艺品的样式变化之快,新样式之繁,是历史上少见的。过去民间手工艺品看似寻常的美很少有人再去体会和珍惜,那些愿意下沉到传统深渊的民间手艺人也很少有人去关注,相反,工艺美术大师们各种新奇、夸张、张扬个性的创新作品则容易受到重视。伴随着素朴美被漠视,是舆论对奇崛的讴歌;伴随传统手工艺精英化的发展,是传统手工艺整体上与生活日用渐行渐远。

二、家族式生产和行会管理被颠覆

上世纪初以来,传统手工艺面对越来越广阔的商业环境,外销规模要远远大于内销,在手工艺人面前批发贸易商有其权威性,在一定程度上控制着手工艺人的生产和产品流通。以往手工艺人的制品基本上都有地域性,他服务于周边的地区,即使是游走四方的手艺人,他年复一年走过的路线也大致相同。较之以往,手工艺人的自主地位削弱了,他们接触不到真正的消费者。面向“熟人社会”生产,手艺人的劳动容易受传统伦理的约束,同时也易保持“古法”、“旧制”等传统。当他们面对“生人社会”生产,就会有意识地追求变化以适应市场的不确定性,因此,容易创造出引人注目的新奇样式,工艺传统的传承困难问题就成了非遗保护工作关注的焦点。

“破私立公”、“大公无私”,对于手工业的社会主义公有制改造开始于1950年,当手艺人被请进公有制工艺企业中成为社会主义“新人”之后,曾经属于他们个人、家族或行会的生产资料和技术权利也就同时移交给国家和集体。传统手工艺的生产关系变了,生产方式也自然改变,集体劳动令工艺细分、工种细分。成批的徒弟都是向社会上招募来的,师徒之间没有血亲关系(除了少数带子传艺)。老艺人在厂里公开自己的绝活,有的被邀请到其他地区的相关企业去传经送宝。社会教育资源如高等院校、中专学校等也为这类企业培训人才,企业内部有的专门设立研究所、夜校、技校等。新中国成立以来,产、学、研一体化的人才培养模式见到成效。如果撇开知识产权问题不议,新中国这些做法无疑大大冲淡了长期以来限制传统手工艺行业发展的技术保守意识,技术秘密被公开,技艺绝活被共享,全行业也因此不拘一格降人才。在手工艺的公有制改造一直在工业化的思路下进行,到大跃进时期开始盲目扩大贪大求全。后来有过拨乱反正,但公有制手工艺企业还是逐渐暴露出人员包袱重、产品积压多、应变能力差等问题。

三、传统技艺与现代技术的结合

手工之“技”可分为技巧、技能和技术。

技巧是工艺过程中解决问题的有效手法;技能是手工艺人主体能力(见识和身体能力)的总和;技术则是被抽象出来的相对客观的工艺知识。高超的技能是经反复练习、重复之后,主体养成的一种身体与大脑的协调能力和创造力。譬如一个蔑匠在编制竹席时,眼见竹蔑子在他指间跳跃,看似无心所为,实则是熟练技能的反映,《庄子》“匠石运斤成风”、“庖丁解牛”等寓言故事对此有生动的阐述。技术是消除个体差异的工艺内容。有关工艺流程和材料调和配比、加工办法等许多是可以形成规程,甚至生成数据譬如景泰蓝铜胎的金属配比,釉料的颗粒粗细、烧蓝的温度等等都可以有技术标准。

过去手艺人主要通过自身经验,即以自已的方式去理解技术,有的人经验到了,却“口不能言”,只能做给你看;有的人干脆采取保密措施,谢绝观看。手工艺人靠着这些说不清、道不明,或者不愿意说清的经验去生产,与纯科学的研究有很大隔阂。新中国成立后的手工艺企业中,原本蕴含在工艺流程中的技术要点被记录、整理下来,借助科技检验手段有的还实现了知识的客观化。传统手工艺要发展,需不需要科技提升?答案是肯定的,当代的年轻手艺人可以靠书本知识、靠基础数据、操作规程等入门,将有效降低人才成长的时间成本。

上世纪留给我们的重要“遗产”就是传统手工艺不断与现代技术结合,融合的姿态为整个行业带来活力。以陶瓷生产为例:清洁能源对自然柴草的替代结合着一次次更高效的窑炉发明;成型技术不仅有全手工,还有注浆成型、压坯成型等;烧成过程由全靠掌火师傅的经验发展到每一种陶瓷都可以清晰描绘出烧成曲线,并事先做自动化没计。但是,新中国成立起来的手工艺企业实际上走的是用工业化模式来改造纯手工生产,这是极端做法,却符合新中国追求工业化的梦想。大机器生产动力强大、速度惊人、准确性高,还有无限量重复性的优势,这些都是纯手工无法比拟的。新中国除小型的街道办、村办手工艺企业之外,多数手工艺企业实际上采取了半手工、半机械化生产的方式,甚至不少还是以机械为主,手工为辅。这种做法最终将断送传统手工艺,淹没传统手工艺的价值。好在这种极端做法在上世纪80年代末90年代初有了逆转,当手工艺企业遇到经济体制改革时,其工业化改造之路也戛然而止了。

四、回到家庭作坊和纯手工

1989年之后,全手工艺行业掀起了倒闭潮。接下来的十年时间里,丢了“铁饭碗”的手工艺人都必须学会在市场经济环境中生存。一切似乎回到传统,回归民间手工艺人世世代代的出发点——家庭。经过改制的股份制手工艺企业毕竟少数,且规模也大大缩小。多数人选择从家庭作坊做起,重启前店后坊、自主生产、自主营销的商业模式。与此同时,各类工艺美术大师纷纷建立工作室和小型私人企业,发挥个人名望在同行中的号召力和市场竞争力,90年代后新兴的传统手工艺私人作坊和企业在关键工艺环节上保持了纯手工生产,在一定程度上重新尊重了批量小、变化快、地域性强等传统手工艺行业的特点。

上世纪末至本世纪初国内经济的高速增长强有力地保障了传统手工艺的成功转型,开始时许多作坊和企业是另起步,十年间产业规模再次由小变大、由弱变强。只是这十年里传统手工艺行业“利”字当头,炒作浮夸之风泛滥,赢得市场主要靠生产具有“仿古”或“风格化”的陈设品,传统手工艺的经济属性再次在市场经济大潮中得到极度张扬,文化属性被遮蔽。

汽车门板修复工艺流程 篇8

下面结合汽车门板整形修复的工艺流程, 浅析如何结合金属材料的力学性能来提高汽车门板修复的质量。

一、工具的准备

车身修复工具包括一些普通金属加工工具以及汽车车身修理的专用工具, 下面对汽车门板修复常用工具做简单介绍。

1. 普通金属加工工具

镐锤———修理小凹陷和凸起;垫铁———和锤一起作业, 使拱起部位下降或使凹陷部位上升。

2. 气动磨削工具

气动打磨机等, 主要用于去除油漆层。

3. 直尺和记号笔

用来标记修复区域的凹陷或凸起, 以及测量修复区域的平整度。

4. 外形修复机

可以对钢板进行拉伸、热收缩处理。

5. 安全防护设备

手套、护目镜、口罩、耳塞、抹布等。

二、修复工艺流程

1. 检查受损部位, 制定修理计划

如图1-1中, 白色印痕为碰撞的直接损伤处。碰撞中, 直接损伤通常只占一小部分, 却要花费较长时间修理。图1-2中白线标注的是板件受拉伸铰折而产生的筋, 要用锤击法来整平这些筋。图1-3中以直接损伤处为中心, 向四周推进80mm的距离, 得到240mm×160mm的虚线框。图1-4中箭头指示区域为碰撞损伤区域总和, 即修复工作区。

2. 清除修复区域油漆涂层

穿戴好安全防护用具, 选用气动盘式打磨机, 装配80#砂纸,

调节磨机转速, 压缩空气压力保持在0.6MPa左右。沿图1-4中所示实线外轮廓打磨出修复区及搭铁区。

注意:使用盘式打磨机时, 机身应与油漆涂层表面保持15°～20°的夹角;气动打磨机转速较高, 一定要握紧打磨机, 以免脱手造成伤害。

3. 释放门板内应力

连接外形修复机、焊枪, 调节好电流和时间, 焊枪按照图2所指示的顺序和位置将焊片焊接到修复区, 用滑锤以轻微地撞击力向外拉伸, 释放钢板因碰撞产生的内应力。焊点间隔1.5～2cm, 两列焊点由外向内交错进行。

焊枪错位焊接到图3所示的位置, 由四周向中间交替初步整平拉伸区。焊枪拉紧门板, 用镐锤扁平面锤击图3中黑色筋线位置。每次敲击点的间距为9～12mm, 敲击力度由轻到重。

4. 初步整平直接损伤区

在初步整平拉伸区之后, 用钣金锤辅以衬铁对图4所示虚线部分即直接损伤区域进行修复。将衬铁从门板内侧抵住凹陷处, 用钣金锤从正面敲击虚线四周的高处, 即用铁锤不在垫铁上敲击法初步整平直接损伤区。

5. 进一步整平直接损伤区

先将上一步操作留下的焊疤清洁干净, 由于整平直接损伤的过程中力度较大, 伴随产生了诸多凸起, 严重影响了门板的平整度, 因此要利用热处理的方式对其进行收火整平。

在对门板进行加热的同时需要注意两个问题:

第一, 加热头和门板接触的位置。如图5所示, 在凸起部位的两侧交替加热。用压缩空气对加热点进行冷却时, 金属收缩, 达到整个板面的平整。

第二, 加热时间的控制。当钢板加热到600℃时会出现暗红色, 若此时进行冷却, 被加热区域产生硬化, 降低其原有强度。因此加热时间不能过长, 当加热区开始变黑即可用压缩空气进行冷却。

重复此步骤, 逐个修复凸起, 最后清洁修复区域。

6. 精修

用整形机辅以直尺对残余的小的凹陷和凸起进行精修。精修小的凹陷时, 滑锤拉的力度要轻, 从外向内把凹陷面拉高;精修小凸起时, 可用焊枪拉住低面, 用镐锤小头轻轻敲击凸起, 直到平整。用直尺测量修复区的平整度, 间隙在1mm以内为合格。最后打磨、清洁, 关闭整形机电源, 整理工位, 整个门板整形工艺流程到此结束。

三、结语

总之, 汽车门板修复的方法有很多种, 在门板整形过程中充分考虑金属自身的材料性能以及力学性能, 正确使用维修工具, 准确把握热处理时间, 可以有效提高门板修复的效率, 保证钢板的强度和刚度, 进而提高维修的质量。

油气集输工艺的流程分析 篇9

(一)油气集输流程分类

1. 按加热方式。

按加热方式可分为不加热流程、热水伴随流程、井场加热流程、蒸汽伴随流程、掺热水流程、掺稀油流程、掺活性水流程以及掺蒸汽流程。

2. 按管线数目。

按油井管线数目可分为单管、双管和三管集油流程。

3. 按管网形态。

按管网分布形态可分为米字形管网流程、环形管网流程、树形管网流程以及串联式管网流程。

4. 按系统步站级数。

按着整个油气集输系统的步站级数可分为一级步站流程、二级步站流程和三级步站流程。其中一级流程中只含有集中处理站,二级流程有集中处理站和计量站,三级流程除了拥有集中处理站、计算站外,还拥有增压接转站。

5. 按密闭程度。

按着系统密闭程度可分为开放式和密闭式集油流程。

(二)油气集输流程设计原则

油气集输的整个流程,会因为油田内蕴含的油气物理及化学性质的差异,地理自然条件的制约,经济利用价值和方式的不同,采取不同的油气集输方案。通过相互对比,得出性价比相对最高的一种设计流程。尤其技术流程设计所遵循的基本原则如下:

1. 整个油气集输流程,尽量全程封闭,以减少油气在运输的过程中产生不必要的损耗。

2. 最大限度地收集油田中所出产的油气资源,把油气资源最大限度地生产加工成为符合使用标准的原油、天然气等相关产品。

3. 充分利用油田矿井中的流体压力,适当提高并控制整个流程系统内部的运作压力,以逐步扩大输出半径,减少中转环节,以避免中转环节造成的油气损耗。

4. 合理利用系统中的热量,做好对整个油气集输流程的温度的整体控制,做好保温控制的同时,减少运输过程中的热耗。

5. 在同等条件限制下,采用相对性能较高,整体工艺及操作较为简便的系统,以提高整体效率。

二、国内外在油气集输流程上的现状

(一)原油集输工艺

在含蜡量过高,高凝聚油田中,国际上包括我国,普遍应用的是加热集输工艺,并在集输线路上多级布站,单井计量,单双管协调集油,最后经由大站对原油集中处理的联合工艺系统。由于石油开采储备问题,现在油田的开采一开始进入高含水阶段,由于原油含水量的增加,开采时的原油特性有所改变,向着常温或低温集输工艺发展,并进一步简化整个集输工艺流程。

(二)多项资源混合技术

由于现在生活对石油和天然气的依赖,长距离的油气集输必然要得到应用,同时也是一项世界前沿科技,从20世纪80年代开始,各国就已经对此项工艺流程进行开发研究。现今流行的工艺流程为多相混合油气集输技术,同时与电热技术配合,对于长距离油气集输有着重要的意义,经过多年的开发与研究,现在工艺流程在不断地简化和自动化,加强了油气集输的距离和集输过程的保护。

(三)原油脱水工艺流程

对于含水量过高的原油集输,国内外通常采取两段式脱水工艺流程。其中,一段为脱出游离水,主要措施有大罐沉降和凝结脱水两项措施。二段脱水加装电机,交直流变电式复合脱水法进行脱水。对于一些含蜡量少,凝点较低的高含水型原油,主要采取热化学反应脱水工艺流程。目前,在集输原油脱水方面,各国都在开发研制高效的游离水脱除器。因此,根据原油开采状况,研制并使用高效率游离水脱除器是很有必要也是很有效的一种原油脱水工艺。

三、我国在油气集输流程上的发展

(一)单井集油阶段

单井集油,即在油田的开发过程中,多数使用的是单井集油,单井加工的操作流程,只要石油,不收集天然气。原油的加工也仅限于沉降法来脱水以及除沙,属于最简单的工艺流程,这种工艺流程浪费较大,原油加工较为粗糙。

(二)密闭集油阶段

新中国建立以后,特别是进入60年代全国工业大发展进程加快,相继开发出了一大批储量丰富,质量过硬的大型油田。这类油田在开发的过程中,逐渐形成了以封闭式为主,多种集油流程共存的油气集输系统。这种系统先后开创了单管密闭,井网排状流程,后来又发展成井网“米”字形流程。这种流程由单管输出,通过计量站和集油站进行分离、脱水等相关处理。这套流程在油气的集中环节,做到了初步的密闭式收集,但进行脱水阶段,还是开放式的,有一定的油气损耗。

(三)油气高效集输技术阶段

从20世纪90年代开始,我国各大油田相继进入高含水采油期,各大油田都把节能降耗作为开采过程中的重点问题来对待。特别是“十一五”计划以来,节能减排成为了我国各产业发展的主要目标,近年来更是变为硬性指标。各大油田在为了响应国家号召,在油气集输工艺流程方面,突出了高效节能问题,研发出了一批具有世界领先水平的高效节能油气集输工艺流程,使我国在油气集输方面进入了高效时期,并在世界处于相对领先地位。

四、结论

由于石油开采在不同时期所含有的伴生物大不相同,所以在石油开采方面,油田开发者应时刻注意油田开采伴生物的变化,根据不同地理位置和不同环境下,对不同伴生物原油进行规划不同的油气集输工艺流程,找到最适合自己的油气集输工艺,不断完善和发展,使油田开采可以做到资源的最大化利用,为国家的发展和建设提供强有力的能源支持。同时应该鼓励开发和利用新型能源,做到逐步替代矿石能源,在新能源开发领域走在世界的前沿,使自己不受能源的制约,以促进自身的发展。

摘要：本文首先对国内外采油技术的发展做了相应的回顾,然后对油气集输进行了介绍和对比研究,掌握各种方式的优缺点,根据各地的不同特点,总结出最适合自己的油气集输方案,以提高我国油气集输工艺方面整体的实力。

关键词：油气集输,采油技术,集输工艺

参考文献

[1]黄耀达,吴涛,关克明.浅谈油气集输工艺过程及流程选用[J].石油和化工设备.2009(12)

[2]成庆林,孟令德,袁永惠.油气集输系统的节能潜力分析[J].应用能源技术.2010(01)

[3]刘万丰.油气集输系统生产运行方案优化方法[J].油气田地面工程.2010(02)

满族传统制鞋手工艺的传承与发展 篇10

关键词：旗鞋；满族；鞋类；传统手工艺；制鞋手工艺

一、满族鞋类的分类研究

满族因为是“游牧的马上民族”，女人一直保持“天足”的特点，即便在清朝建立后，满人入关也未受裹足陋习的影响，满人的女子旗鞋是一种高跟鞋，甚至可以与欧洲文艺复兴时期的女鞋媲美。独特的高鞋跟有花盆底、马蹄底、船底、平底，元宝底等样式.这种绣花以木为底的高跟鞋印证了当时的文化时尚特征。男子穿鞋则依照“女履旗鞋男穿靴”的定律，靴子有夹有棉，可用缎、绒、布、革制做。按规定，官员穿方头靴，平民穿尖头靴；另有薄底快靴，俗称“爬山虎”，多为兵丁武士所穿。男子出远门者多穿革靴，其形状类似靰鞡，但其靴腰高，冬季内衬有毡袜，轻便保温，俗称为“蹚突马”。

二、满族传统鞋类的工艺

绣花的旗鞋以木为底，其木底高跟一般高5-10厘米左右，有的可达14-16厘米，最高的可达25厘米左右。旗鞋的木跟镶装在鞋底，在中间，三寸多高，整个木跟用白细布包裹，也有外裱白绫或涂白粉，俗称“粉底”。旗鞋的面料为绸缎，上绣五彩图案。跟底的形状通常有两种，一种上敞下敛，呈倒梯形花盆状。另一种是上细下宽、前平后圆，其外形及落地印痕皆似马蹄。“花盆底”和“马蹄底”因此而得名，又统称“高底鞋”。除鞋帮上饰以蝉蝶等刺绣纹样或装饰片外，木跟不着地的部分也常用刺绣或串珠加以装饰。有的鞋尖处还饰有丝线编成的穗子，长可及地。这种鞋的高跟木底极为坚固，常常是鞋面破了，而鞋底仍完好无损，还可再用。高底旗鞋多为十三四岁以上的贵族中青年女子穿着。老年妇女的旗鞋，多以平木为底，称“平底鞋”，其前端着地处稍削，以便行走。

靰鞡鞋是用厚厚的牛皮缝制的一种鞋子，是用厚厚的牛皮缝制的，具有良好的保暖效果，即便是在零下四十度的严寒在外面劳作一天也不会冻脚的。靰鞡是用方尺左右的整块皮板（牛皮、猪皮或鹿皮）“屈曲而成”。即将鞋帮抽褶周起，帮底相连，后跟缝起，前脸拿褶，按脚形缝在另一块钝三角形的小块皮脸上。鞋帮上缝坠六个皮条靰鞡耳子，以备穿绳系在脚和腿上。后跟另贴一小块皮子缝牢，叫“留跟”，是穿靰鞡时的提手。后底上有时还钉两个大盖铁钉，可以使靰鞡不颓跟、结实、把滑。（赤脚）穿时，将棰好的乌拉草絮在里面，脚面及腿部还要裹上布片或麻袋片，作为靰鞡靿子，然后用长麻绳穿过靰鞡耳子，固定在裹腿上，是谓“放下不动，绑起就跑。”

三、满族传统鞋类留存情况

清朝朝代是近300年-400年的发展历程，服饰保留情况相对于其他历史时期的织物，保存的情况相对好些。传统鞋类的保留有部分民间收藏，但为数不多。制作工艺考究的皇家以及贵族的旗鞋还是保存尚好，被国家博物馆或吉林省博物馆馆藏保护。

四、满族传统鞋类手工艺现状

满族服饰中传统鞋类手工艺作为非物质文化遗产，传承人寥寥无几。在访问辽宁省抚顺新宾满族自治县聚居人口最多的地区。我们发现，这种会制作满族旗鞋或靰鞡鞋的手工艺人非常少有，几乎为零。只有少数年长些的老年妇女会制作几款婴儿虎头鞋——靰鞡鞋中娃娃学步时期的软鞋。这种现状呈现出消失的不仅仅是满族传统鞋类手工艺，更是满族文化艺术形式的消退。文化传承意味着文化认同，满族的文化传播需要文化实践才能实现。

五、满族传统制鞋手工艺的传承与发展策略

1.既有的关于满族服饰鞋类的博物馆展览要经常性向公众开放，宣讲满族老手工艺人的技艺，并开办讲座。将老手艺人的传统制鞋工艺录制成课程视频或形成文字图片记载成册。

2.开办满族传统鞋类制作工艺学习班，研习传统手工艺并融入创新元素，加工小比例的旗鞋工艺品，包装精良。作为旅游纪念品销售。

3.挖掘靰鞡鞋子中靰鞡草经济价值、将这种“宝”草保暖御寒的特征应用在现代的家纺用品、服装服饰用品中的填充物，与其他纤维合成生产出新型纤维织物，开发出新型织物。（据前辈介绍解释：“夫草与人参、貂皮并立为三，则草之珍异可知。”盖“北地最寒，冰雪深厚，凡穿靰鞡或穿塔塔马者（类似靰鞡的靴），必将靰鞡草锤熟垫于其内，冬夏温凉得当，即严寒而足不觉冻，此所以居三宝之一也”。）

4.满族长期与其他民族杂居生活在一起，彼此文化交融使得满族人特有的民族文化元素在缺失，鼓励以家庭成员为团队，穿着或制作满族传统服饰的家庭辅以政府补贴，并由此为旅游文化中的满族家庭旅馆形式吸引游客贡献力量，带动当地经济发展。

5、重要的节假日，庆典节目中引入满族服饰鞋类穿着体验拍照活动，出版或印制满族服饰鞋类的精美图片或明信片销售。

六、结语

满族是我国民族大家庭中一个具有悠久历史和灿烂文化的民族，曾经在中国民族文化史上有着辉煌的一页。满族服饰中的传统制鞋手艺的失传现象将是民族文化的遗失，也是传统文化的衰亡。而保护与继承旗鞋的文化的内涵，制鞋工艺并且融入现代艺术形式创新是对中华非物质文化遗产的最好传承方式。

【参考文献】

[1]包铭新.中国北方古代少数民族服饰研究[M].东华大学出版社，2013

[2]殷广胜.华裳天下丛书——少数民族服饰[M].化学工业出版社，2013

[3]曾慧.满族服饰文化研究/满族的这些事儿丛书[M].辽宁民族出版社，2010