广播主播（精选九篇）
广播主播（精选九篇）
广播主播 篇1
一、新场景下对女主播的总体要求
(一)总体声音形象定位——真诚、平等、乐观、自信
在生活形态多元的今天,女性在一些职业背景中出现,并成为主体,有受男权中心思想和消费主义影响或者需求的可能;这也是大众在社会生活特别是休闲娱乐生活中的一个潜在话题。基于此,可能会出现两个误区:1.女主播在实际话语表达中出现自卑感,或者低俗化倾向;2.在受众眼中,女主播处于花瓶角色,只是一种概念,话语表达无内涵无含金量可言。所以,广播电台应正确运用性别视角,摒弃女性潜在的自卑意识和花瓶观念,向受众展示一种“真诚、平等、乐观、自信”的广播电台女主持人形象。这是女主播的形象定位,也是导向要求。
(二)总体主持语感定位——健康、清新、温暖、美好
福州音乐广播因应市场,历经无声编排、专业化、类型化、栏目化与类型化相结合、都市陪伴性与含金量脱口秀结合等多种尝试。
定位为女主播音乐广播后,我们赋予女主播具有都市辨识度的特定概念,节目设置主要从新时期的受众多元收听场景考虑:1.全天节目根据福州受众在汽车上停留的出行时长,以类型化时钟式进行节目编排,以15分钟为一单元,实现“资讯+音乐”24小时滚动播出,“广资讯、浅收听”,保证移动人群在任一出行时段都能够收听到完整的歌曲和资讯。2.针对新媒体受众的碎片化收听时段和家庭、工作、旅途等多种收听场景,拆分编辑节目中的线性单元,在喜马拉雅FM等新媒体上点对点播放。3.与蜻蜓FM、喜马拉雅FM、新浪微电台以及福州台所属福视悦动APP等新媒体矩阵共享节目直播流。根据以上三点涉及的新场景的时空多元要求,我们不走极致风格路线,而是从“以人为本”角度,“陪伴性”的操作考量,给女主播的综合语感定位是“健康、清新、温暖、美好”。
二、多场景节目分解下的女主播语感要求
语感概念,从语文水平角度讲就是在实际应用中表现为不仅能几乎同步地在阅读时感知语义,体味感情,领会意境,而且能捕捉到文字之外的独特意味。而笔者所讲的女主播的语感则是在阅读基础上的“说”,更偏重有声语言表达的语感。指的是在表达主持词的一瞬间,女主播能连通受者的心态和所表达的内容内涵,并几乎同步外化为富有个人魅力而信息丰富的声音,听者则从中品味出情趣、感受,从而达到用最不市场的语言去安慰、感动最广大市场的广播听众的境界。这就需要城市台女主播有过硬的业务、丰富的知识阅历、对城市的热爱和一颗善感的心。
落实到具体:在类型化广播全时段统一风格的基础上,我们认为也可在具体时段风格上有所区分,做不一样的类型化音乐广播;福州音乐广播明确提出“时段对应色彩、色彩对应女主播、女主播对应情绪”的思路,根据全天不同时段受众群的情绪需求,用不同品质与性格的七种颜色来对应不同时段,同时对应不同女主播。为不同色彩代言的女主播既在自己对应色彩时段的直播中呈现个人的时效性语感风格;同时,在调频广播里全天滚动播出和在网络新媒体点对点传送的碎片化线性单元节目中又将色彩感带入,彰显主播的品质性语感风格。女主播在传递这些语感风格的过程中,要立足自身的生活经验、艺术体悟,从受者心态的角度去把控自身的语言表达,从而通过充盈到位的语感表达让听众看得见音乐广播所描绘的美好色彩生活。
(一)时间要求——全天分时段直播的定位及语感
1. 时段呈现情绪
福州音乐广播的日常直播时段描述主要有时段定位、对应颜色及板块名称、语感要求三个部分。比如:7:00-9:00,定位:阳光明媚的活力清晨,颜色及板块:橙色,似水流年,语感要求:清新明快;再比如:21:00-0:00,定位:文艺气息的夜生活,颜色及板块:紫色,夜之私语,语感要求:神秘宁静。
因处于直播,涉及到即兴口语、对象感等要求,分时段的主持语态最难把握。对于各时段的语感定位,除上文所述的四字方针外,总体原则还是按照前文提到的“传者要有受者心态”。在此基础上提出两点:1.语感的培养离不开女主播的学习和吸纳渠道(听、说),也离不开输出渠道(读、写)。除了听评节目外,在日常的训练和直播中我们对话语提出技术要求:“音高要有节,高而不喊;音低要有力,低而不散;音高要声轻,轻而不浮;音低要字沉,沉而不浊。音量加大时,气要足而劲不拙;音量减少时,声要虚而口用力。”针对这一技术要求,我们有一个通俗的表达,即:强化版的纪录片配音状态。2.语感的呈现要有丰富的情绪和对所在城市的人与风物的感知。我们要求:女主播必须走基层,在不同时段,走入福州的寻常巷陌,感知自己的城市,在频率工作会上交流感受;并安排福州文化学者、民俗专家、福建原创音乐人、城市文化新媒体人等进行授课和互动,了解自己所生活的城市,浸染他们的城市情感。
2. 品宣也即节目
我们一直在声音品牌包装和节目之间寻求一种突破,希望有一种节目形式,既有品宣的稳定感,又有节目的亲切感,最重要的是要有女主播时刻都在的讲述感,而不仅仅是呼号式的故作华美大气的播报。随即我们提出了“品宣即节目”概念,立足各个时段及时段女主播的风格定位,每个时段出现两条30秒左右具有主播个性、情感表达或生活细节特色描述的小线性品牌宣传带,每条连续播出一周并不超过一周,每周更新一次,使得音乐广播各时段都有各自稳定的时段风格与女主播风格相融合的形象感,又时时充盈新鲜感。
此类小品宣主要有两种:一种是情感表达式。根据近期的季节、天气、某一自然景物、人生感言或是大众关注事件进行情景描述、情绪抚慰或观点微评。此类表达女主播们应温暖温馨、娓娓道来,尽量让自己的描述有画面感、情景感。另一种是生活细节式。女主播向听众描述自身所遇见和经历的身边事,从中挖掘生活至简的道理。这种表达女主播应平等亲切,寻找一种身历其境的带入感,如同视觉的情景再现,让听众感觉“你就在我身边”,故事如同就发生在自己身上。而两种小品宣的语感表现都应朝着认知、情感、态度、行为直至人格互动的方向努力。这也是传播心理学的核心问题。
(二)空间要求——线性单元的定位及语感
碎片化的线性单元节目主要是用于全天滚动播出以及在无线互联网时代不同生活场景下新媒体点对点播出,受众没有固定收听时段,对时段情绪的要求没有那么严格,于是,空间场景因素则成为女主播们必须着重考虑的因素。笔者认为,此时的语感要求就由女主播风格与时段风格相融变为女主播风格与节目风格必须统一,并在此基础上根据不同节目的类型定位把握不同的语感表达。
福州音乐广播有《鲜听为快》《风尚志》《如影随形》《文化漫谈》《童言无忌》《纯粹旅行》《潮运动》等十余档线性单元,每档3至5分钟。比如介绍电影音乐和电影同期声的《如影随形》,女主播的介绍如旁白,在穿越历史的时间感中缓缓讲述电影历史与电影故事,定位为一个热爱且熟悉电影的都市女性,字字句句都呈现出电影本身的画面感和叙事意味,语感表达沉静、平缓、艺术。而《纯粹旅行》中的女主播则是一个流浪在天涯的行者,在寻找自我的过程中为听众播放旅途上的各种音响,此时女主播的语感表达则需要动态的行进感、洒脱感。但不论动与静,我们都把她们规整在整个频率的整体语感要求之下。这种控制类似“高低起伏的变化必须在自如声区内进行”的要求。
结语
随着社会变革、科技发展,播音主持学科的发展也在应势而动,语感的研究、要求和培养不应只是语言学界、语文教育界关注的问题,亦应把“听、说、读、写”在不同类型广播节目中的联动研究、综合训练运用更多地纳入到播音主持的学科范畴,从而进一步丰富播音主持的内外部技巧研究。类型化音乐广播作为传播音乐的媒体平台,具有文艺性特点,自然也有先天的表现语感美的优势,所以,从音乐广播女主播的角度去研究尝试语感培养对语感在广播播音主持中的应用具有一定现实意义。
参考文献
[1]李亚铭;论节目主持人的语言修养及其实现途径[J];新闻世界;2014年第03期
[2]曾志;关卫民;播音员和主持人如何提高语感悟性[J];声屏世界;1999年第02期
幼儿园小主播广播稿 篇2
幼儿园小主播广播稿
1、亲爱的老师、小朋友们：
大家早上好!今天是20xx年9月19日，星期一，小博士幼儿园“小叮当” 广播站开始播音了，我是大三班的孙浩云小朋友，是今天的小主持人。首先为大家播出的是新闻直通车栏目：
2、各位家长你们好：10月份全市将举办“古诗传诵大赛”，我园正在积极的准备中......,现向全园大班、中班选拔40名幼儿，如您的孩子有朗诵、表演特长，请在班主任老师处报名参加。
1、接下来是“天气早知道”栏目时间，欢迎大家的收听。
3、今天最高气温_____度，最低气温____度。秋季来临，气温渐变，天气变得干燥凉爽，温差较大，幼儿体质较弱，免疫力不强，容易感冒。我们要注意增减衣服、加强运动健身。
1、请小班的小朋友为大家朗诵古诗
1、请大三班的小朋友 为大家朗诵一首儿歌《我是大班小朋友》
4、胖子和瘦子
有个小孩叫胖子，割草丢了灰兔子。
有个小孩叫瘦子，玩水丢了花裤子。
胖子去找灰兔子，拾到一条花裤子。
瘦子去找花裤子，抓到一只灰兔子。
胖子把花裤子还给瘦子，瘦子把兔子还给胖子。
好了，老师，小朋友们，这次为大家播音的是孙浩云、宋紫薇等幼儿。在动听的歌曲声中，让我们期待下次与你们相逢!希望你们在幼儿园度过愉快的一天。再见!
幼儿园小主播广播稿
亲爱的老师，小朋友们，大家早上好!我是今天的晨间小主播，今年五岁了，是中一班的小朋友。我喜欢看书，喜欢车，轮船和飞机。
今天我来给大家介绍一下北京。
北京是我们祖国的首都，还是世界历史文化名城和古都之一，具有丰富的旅游资源，有世界上最大的皇宫紫禁城、天坛、皇家花园北海、皇家园林颐和园，还有八达岭长城、等名胜古迹。当你爬上雄伟壮观的万里长城，会发现下面的汽车和人都变得很小。
故宫前面的天安门广场是世界上最大的城市中心广场，建筑雄伟，气魄非凡。天安门广场的升(降)旗仪式也是一大景观，当升降旗仪式的时候, 在两列举着军刀的护旗手的守护下，升旗手每天将五星红旗冉冉升起或缓缓地降下，仪式非常庄重而神圣。
小朋友们如果去北京别忘了还有好吃的烤鸭和甜甜的糖葫芦让你回味无穷哦!
谢谢大家!
广播主播 篇3
因为那是他的得意之作，当然也包括第三帝国电台中对盟军广播的那个“迷人的电波女神”——阿克西斯·萨莉。
在当今微博客、手机等媒体横行无忌的时代，电台已经是众多形式媒体中的末路黄花。然而，在1945年3月，电台却是纳粹德国宣传部长戈培尔的一剂强心镇定剂。
那时的纳粹德国，已然是腹背受敌、气息奄奄，但戈培尔却在3月15日的日记中给自己心理暗示：“众多的法国人在收听我们德国的电台，几乎就像当年他们在我们占领下收听英国电台一样。由此可见，局面在改观，至少部分在改观。”
盟军与轴心国的猛烈炮火对拼之外，还存在着另一个战场——宣传战，双方都利用电台这种当时最普及的大众传媒来进行心理战，绞尽脑汁构思出来的动人词句通过电波传遍了每一条战壕和街巷。戈培尔一直对第三帝国的广播电台自信满满，因为那是他的得意之作，当然也包括第三帝国电台中对盟军广播的那个“迷人的电波女神”——阿克西斯·萨莉。
纳粹电波下摇摇欲坠的英国民心
早在战争初期，戈培尔的“电台战计划”就被执行得很迅速，爱尔兰籍美国人威廉姆斯·乔伊斯被选中担任首席播音员，他那口英国上流社会腔，在1939年时，曾吸引了三成英国人收听德国广播，因为在说话时总要清嗓子，他被称为“呵呵勋爵”。到1940年，“呵呵勋爵”在英国的固定听众和随机听众人数分别高达600万和1800万。这年春天，通过柏林郊区100千瓦的发射器，德国纳粹广播电台使用12种语言，24小时不间断向全世界广播。纳粹对英国的广播宣传战在初期可谓是大获全胜。但是，用谁来拉拢美国听众呢？
1935年，一个名叫弗雷德里克的爱荷华州教师因为组织“希特勒青年团”而被炒鱿鱼，他便成了美国版的“呵呵勋爵”，与德国文学教授马克思·考克维茨一起主宰了纳粹德国电台的对美国广播。但是戈培尔觉得，纳粹电台需要一个女声来“助战”，萨莉女神便出现了。
“我猜戈培尔博士一定是想利用萨莉那甜美的声音来瓦解盟军小子们的斗志，但我想效果恰恰相反，我们深受她的鼓舞，我们爱她！”美国空军爱德华·冯·丹尼下士在回忆“萨莉女神”时说。
“孩子们，你知道我会对你说：‘把你的烦恼打包在行囊中’，可是，你那小小的行囊如何装得下你那无尽的烦恼呢？”从北非沙漠到诺曼底海滩，这个美国女人诱人的声音让无数身在战壕里或是密林中的盟军战士听得如痴如迷。然而事实上，“萨莉女神”是两个人，一个是在柏林播音的马尔的里德·吉拉尔斯，曾经做过模特女郎的俄亥俄州中年女人；另一个是在罗马播音的里塔·祖卡，声音甜美的30岁纽约女人，但两个女人投靠纳粹的心路历程各不相同。
1925年，在纽约亨特学院，音乐系学生马尔的里德·吉拉尔斯对德国文学教授考克维茨一见钟情。她曾经在俄亥俄州大学学习过戏剧艺术，擅长演说、语言和戏剧表演。但因为无法达到学校要求而无法毕业，此后做过售货员、服务生、收银员，1929年跟随母亲去了欧洲学习音乐，半年后就回到美国。
20世纪30年代，恰逢大萧条时期的美国，马尔的里德在证券公司、音乐喜剧和杂技中找活干，但是并没有出名。1933年她又回到法国当了一名公务员，2年后在德国她又变成了英语教师。但是当时英语教师的薪水比俄语教师低很多，她一气之下去做了播音员。
不过，还有一种说法认为，身陷经济大萧条时期的美国，就业无门的她随着导师兼梦中情人的考克维茨去了柏林，先是在德累斯顿继续她的音乐学习，随后在考克维茨的鼎力支持下，担任纳粹电台对欧洲美国人的女播音员，内容只是放放音乐，谈谈文化艺术，甜美、性感的声音让她一夜蹿红，她不但坐收高薪，还被允许不参与政治。
1941年春，美国大使馆要求在欧洲的美国人回国，马尔的里德曾想回国，但德国未婚夫保尔·卡尔森威胁说，你回美国就别想和我结婚。为了得到一个女人一生中梦寐以求的婚姻，马尔的里德留在了柏林，但此时，她的命运已经渐渐脱离了她自己的掌控范围。
纳粹广播带给盟军战士的乡愁与阴影
就在马尔的里德留在柏林后不久，未婚夫在东线前线阵亡，这时的柏林只有一个男人可以帮助他，就是带她来柏林的导师——考克维茨。
1941年12月7日，日本偷袭珍珠港，马尔的里德无所顾忌地在她的同事面前谴责日本人的行为，“我只是说了我对日本人的看法，我觉得德国人自己会渐渐发现我说的是对的”，但首先被验证的不是她对日本人的看法，而是她陷入了孤立。
之后的某天，考克维茨拿着一叠谴责美国总统罗斯福的广播稿给马尔的里德广播，或许是出于对美国故乡的感情，她拒绝了。
“你必须念！否则他们会杀了我！”平日里温文尔雅的导师考克维茨双手颤抖着对她叫喊道，她只好打开麦克风开始播音。几天之后，她的美国护照被美国使馆非法没收（因为美国公民有言论自由，谴责罗斯福并不犯法），她向外交部门申诉，可就在收到答复之前，美国对德宣战，她成了没有国籍的女人，她在对美广播中的节目也暂时被导师考克维茨取代，导师千方百计想让她为纳粹宣传服务，对她说：“你要知道，即使是莎士比亚和索福克勒斯的戏剧（那么经典的东西），那也是一种宣传。”别无选择的她屈服了。
为了应对北非战场的残酷战争，纳粹德国电台开设了一档节目叫《家乡，迷人的家乡》，时间档在晚上8点到夜里2点之间，主打“思乡之情”，以诱发战士的恐战心理，动摇军心。马尔的里德饰演一个名叫玛吉的女人，她试图以诱人的声音来让盟军战士们对身边和战争中的一切都产生怀疑和厌倦。盟军战士们叫她“柏林娘们”、“柏林宝宝”和“萨莉女神”，通常的叫法是阿克西斯·萨莉。
“没有女人比得上萨莉”，空军下士爱德华·冯·丹尼在1944年的《星期六晚邮报》上撰文写道：“她是我们盟军空军的心肝宝贝，她只是在摇摆，摇摆得真好！”战士们对“萨莉女神”欲罢不能，据说美国空军启程去轰炸柏林时，飞行员还在空中听萨莉的广播，只有在为了保持安静时才很不情愿地关掉广播。
1944年5月11日，一个由马尔的里德演播的广播剧《侵略的视野》在电台中播放，这也成了日后判她叛国罪的“罪名”之一，很多等待执行“D-Day”登陆计划的英国士兵和美国大兵听到了这出剧，马尔的里德饰演一个美国大兵的母亲，她梦见自己的儿子乘坐的正在横渡英吉利海峡的船燃起熊熊大火，儿子死于非命。广播剧中非常逼真地模仿了海滩战役中负伤战士的痛苦呻吟与叫喊声，旁白声音进入：“D-DAY的D代表着厄运（doom）、死亡（death）、灾难（disaster）、失败（defeat）、敦刻尔克（Dunkerque，指德军进攻法国时法军在敦刻尔克大撤退，形容逃跑和失败）。”不管结果怎样，这种黑暗的预言确实曾经笼罩在准备在法国西海岸登陆的盟军战士的心间。
两个萨莉的争斗与浮沉
1943年夏天，就在盟军向意大利半岛推进时，罗马电台也雇佣了一位30岁的美国女人——里塔·祖卡，纽约曼哈顿一个成功的餐馆老板的女儿。1938年，她来到罗马，当了一名打字员，但是因为错打了反法西斯的材料而失业，却阴差阳错地因为她的美国纽约口音而被电台雇用。她也被命名为“萨莉”，负责节目《杰瑞的前线来电》，杰瑞是当时很流行的美国名字，很明显这个节目的目标听众就是美国大兵，每晚她都会说：“这是来自萨莉的甜美之吻”。
“盟军第504伞兵团的棒小伙们，我们的第61运兵团将会送你们上西天的。我们清楚地知道你们何时落伞在了哪里，你们即将被消灭干净！”1943年7月8日，盟军攻打西西里岛的前夜，“罗马萨莉”在电波中或有意或无意地透露了战时对战双方的信息：盟军伞兵面临着十倍人数的敌人，而这时，盟军伞兵部队的飞机才刚刚起飞。
此时在柏林，马尔的里德发现在罗马还有另一个“萨莉”在“假冒自己”，她很生气，威胁将退出广播：“我觉得我需要对我所说的话负责，但战争结束后，我不想在‘萨莉的话’这个问题上有任何的麻烦和冲突。”但是，她无法选择开始，当然也无法选择结束。
1944年12月5日，里塔·祖卡的儿子降生，仅仅40天后，她就又拿起了麦克风。1945年6月，里塔·祖卡在叔叔家里被捕。
这时的美国报纸，开始对“萨莉女神”毒舌起来，其中一个标题是《柏林的温柔女声萨莉原来是丑女郎》。甚至有记者挖苦里塔·祖卡说：“她的性感声音背后是一个对眼、罗圈腿、皮肤蜡黄的丑女人。”
无论媒体如何“同仇敌忾”，美国司法部却无法判决里塔·祖卡叛国罪，因为FBI发现她于1941年放弃国籍的文档。胡佛写信给司法部说：“她已经失去了美国国籍，似乎现今任何想判她为叛国罪的努力都无济于事。”
当“罗马萨莉”在为自己的罪名忧心忡忡之时，“柏林萨莉”还在继续播音。柏林解放后，萨莉去了哪里呢？一个名叫伊万尼科的、曾经被德军击落的盟军B-17飞机飞行员提供线索，说在战俘营里，萨莉曾经去采访过他。
“我从北非到西西里岛再到意大利，都在听她的节目，所以对她的声音很熟悉。她说，我知道你认出我就是阿克西斯·萨莉。”萨莉给了伊万尼科一杯白兰地和一根烟，并且让他坐好。喝了几杯之后，萨莉开始把麦克风对准伊万尼科，让他说说当战俘的滋味，他说：“我在前线时比现在好一百倍，因为有足够的东西吃！”萨莉很生气地关掉了麦克风，只是多给了他几杯酒喝，那时她用的名字叫做芭芭拉·墨梅。
循着被俘美军飞行员提供的“假名字线索”，盟军在占领下的柏林很快发现，芭芭拉·墨梅在柏林的古玩店中出售物品变现，调查人员在店中发现她曾经用过的桌子，循着这条线索继续追查。1946年3月15日，美国大兵的来复枪挡住了回家的马尔的里德的去路，“吉拉尔斯小姐，你被捕了”。
“噢！”她耸了下肩，要求携带一样随身物品——导师考克维茨的照片，他于1944年9月死于肺结核。
马尔的里德在盟军的战俘营里待了两年半，没有受到任何罪名的指控，并于1948年返回美国等待审判，她被判10-30年徒刑，并处1万美元罚金。1961年出狱后，她在俄亥俄州的天主教学校做了一名教师。去世后，她被葬在一座无名的墓中，被二战老兵的墓包围着。而里塔·祖卡留在了意大利，隐姓埋名。
谎言与暧昧，宣传战的另一面
“小伙子们你们好，今晚过得好吗？我肯定这是个多么糟糕的夜晚，阿克西斯·萨莉正在对你播音——你们这些可怜的、傻乎乎的小羔羊，正踏在你们被宰杀的路上！”在战争的最后岁月，随着盟军的节节胜利，“罗马萨莉”随着意大利政权而次次北迁，但广播的语气却依旧如此强硬，盟军小子们却也乐于被这个甜美的女声叫做“待宰杀的小羔羊”，谎言成了纳粹广播的一个主要元素。
或许恰恰是从德国人的电台宣传战中吸取了教训，英国人的对敌电台在“蒙蔽心灵、瓦解斗志”这个关键点上甚至有点后来居上了。
英国赫特福德郡农场里电台播出的黄色笑话，使得德国潜艇官兵成了最忠实的听众。但在得到德军的充分“拥护”后，电台就开始穿插一些让德国兵不那么“开心”的“虚构报道”。文件显示，电台曾报道说纳粹军队用柏林空袭的受害者的大腿、胳膊和躯干组合成了“完美的雅利安女孩”；另一则报道称柏林潜伏着大量恋童癖，专对无辜平民的孩子下手。电台还对德军散布谣言，称他们的妻子可能已经落入他人手中。
广播主播 篇4
目前,媒体间竞争已经进入白热化,生活服务类节目更是兵家必争之地,可以有效的聚集本土听众,作为节目的主导和风向标,主持人在表现专业和个性的同时,一定要把握好生活服务类节目的准确定位。 这类节目的要求主持人要更加地专业,在某个细分领域能够起到引领观众的作用。 我们常见这类节目的主持人能够亲自示范亲自展现某种技能[1]。因此,生活服务类节目主持人一定要在一定程度上跳脱出自身专业范畴,在某些能为听众服务的知识架构上有所建树。
一、 节目定位
笔者以为,现在的媒体竞争已经非常激烈,尤其进入了手机互联网时代,甚至接下来可能进入的“ 车联网”时代,受众能够接受讯息、放松身心的渠道非常多元,单算广播,在福州上空的广播信号也已经有接近20 套之多, 早已不再是当年“ 坐着等听众上门”“ 坐着等广告商上门”的时代。 电台已逐渐回归于它的本质———服务业,电台就是一个有着机关事业单位背景的服务行业,同样受到受众的监督和评判,只不过并不会向其他一些部门与客户的矛盾那样凸显于表面,最突出的表现就是听众的流失。
电台服务性节目应跳脱出“ 台本位思想”,更多考虑听众的需求,在节目中一味的向听众推荐产品,鼓励消费,其效果微乎其微反而可能引起反感,《 主播星游记》 节目进行换位思考,顺应听众的需求,只有真正有消费需求的时候,听众的消费力才是最强的, 由电台帮助听众获取实实在在的优惠,能够让听众更信任这个平台,增加这个平台的粘合度。《 主播星游记》 每周选取一家旅游景区作为上线单位,在电台微信公众平台上进行推介,并在节目中进行直播推介;同时,每周上线单位给出听众专享特惠价,听众如果有出行需求,只需在节目中确认好个人信息, 即可获得更优于市场团购的价格。如果听众有非上线单位的出行目的地,节目亦可受理,通过代理公司或主持人自身的旅游资源,为听众争取优惠价格及优质服务,节目的宗旨就是———满足听众的出行需求,做听众的出行帮手。
二、 主持人形象塑造
任何一档节目,都需要塑造主持人鲜明的形象,让听众把抽象的“ 节目”概念投射到听得到声音的主持人身上,这样才能够真正对“ 节目”形成信任,产生感情。 生活服务类节目的宗旨就是关注听众需求,做听众的贴心助手。 斯塔尼拉夫斯基说过:“ 说话的人应该有对象,以便把自己的内心视像传达给听众”[2]。 在此过程中,主持人在节目中塑造的形象就显得尤为关键,因为节目主持人也是一档节目最好的形象代言人。
《 主播星游记》 节目主持人大亮,从事媒体行业以来, 与旅游业界有着较深入的接触, 主持人本身也是一名性格直率,乐天派的旅游爱好者,因此,在节目中呈现的就是直率、仗义、讲义气的风格,主持人并不会在节目中以“ 主持人”“ 名人”身份自居,首先把自己当作听众的“ 好兄弟、好朋友”,把为大家争取相应福利当作是朋友间的互相帮忙、兄弟间的仗义相挺,这样的形象塑造,大大缩小了听众与主持人之间的距离,也让听众对主持人有了更多的信任;其次,主持人为听众塑造的是“ 旅游达人”的形象,得益于接触旅游行业8 年的经验, 及主持人大亮自身对旅游的兴趣, 涉及旅游六要素———吃、住、行、游、购、娱的方方面面,主持人在节目中都能信口拈来,虽不是对每个景区了若指掌,但对于普通听众来说,已然算的上半个旅游业界专家,有了相关专业知识的基底, 同样能够增加听众对于节目、 对于主持人的信任;再次,主持人还塑造了一个“ 旅游群群主”身份,时常邀请各大旅游景区景点负责人、民间旅游达人等到直播间做客,有了这些专业人士的站台背书,听众也能直观了解到节目周边有丰富的旅游资源,只要关注节目,所有资源都能为自己所用。三大形象的塑造,也极大的增强了听众对节目、对主持人的认同感。
三、 主持人语言形态
生活服务类节目对主持人的言语能力要求较高,要做到活泼与庄重兼备、亲和力与公信力兼备,还要尽量做到生活化和口语化。 著名主持人张悦曾经说过:“ 我设想自己是每个家庭的特殊成员,每次‘ 回家’的时候,不应该是破门而入,而应该是翩然而至,应该亲切、温和,善解人意,乐于助人,又不虚张声势”[4]。 主持人必须要与节目风格相吻合,又要与听众的收听喜好相吻合,首先要做到信息准确,其次一定要易于接受。
在《 主播星游记》 节目中,主持人会遇到三种不同的交流环境,第一种就是主持人与旅游业界人士交流,此时主持人与其交流的状态就十分讲究,景区景点给到听众相应的折扣或者赠票,为节目增加粉丝,提升收听率,主持人理应为景区景点多多挥旗呐喊,但此时客观二字显得尤为重要,主持人不能一味的说好话,一味的对景区表达感激之情,更应该站在听众的角度,多考虑听众的感受,多问听众希望了解的问题,诸如:自驾路线如何、适合什么样的群体、时间线如何安排最为合理等等。 当主持人的语言中除了感激之外,更加入了冷静客观的语态,景区负责人亦可感受到主持人为听众谋福祉的热忱,对节目、对主持人也会更加认可。
第二种情况就是主持人与听众的交流,听众获知节目中有福利送出,或订票或咨询,都要与主持人进行现场连线交流,在此过程中,主持人应该用热情、积极的语态为听众服务,详细解答听众提出的问题,甚至从专业的角度提出听众可能没有考虑到的问题,让听众得到最贴心的服务和宾至如归的感觉。 万不能出现“ 给了优惠就已经仁至义尽”这样错误的思想,更不能在语言中表达出来,听众不会为小恩小惠长期支持一个节目。
第三种情况就是主持人、景区负责人、听众的三方对话,当听众提出更深层要求( 如:团队包场、总统套房等) 时,主持人就会邀请景区负责人进行三方通话,此时主持人的作用尤为重要,应用客观冷静的语态主动协调双方的利益,为听众争取尽可能大力度的优惠, 也要帮景区保障基本的营收,还要协调双方的情绪,一旦出现一时谈不拢的情况时要迅速打圆场,呼吁双方多做换位思考,在合适的时机终止对话,安排线下对接,以保障节目收听质量。
四、 主持人线下服务
当下, 电台节目的生命力已经不仅仅体现在节目本身,还体现于主持人的个人魅力, 以及节目后与听众的线下互动。 电台主持人及团队成员应时时刻刻牢记“ 为听众服务”的宗旨,节目结束并不是服务的终止,甚至应该是服务的开端,《 主播星游记》 节目在线下也为听众提供了多种多样的活动。
首先是在节目中接收到的听众需求, 由于节目时长原因,并非所有听众的需求都能在直播节目中完成,就需要在节目结束后,主持人及节目助理对听众提出的需求进行详细的整理汇总,并将听众需求与旅游景区进行对接,安排好听众的出行计划,再将所有信息( 包括:价格、时间、注意事项、场地对接人员等) 回馈给听众,真正为听众实现一站式服务,只有这样,才会提升听众对节目的信赖度和粘合度。
另外,主持人要定期提出策划方案,请个部门配合举办线下活动,如:自驾游、亲子游、同乐会、趣玩团等,《 主播星游记》 开办至今,主持人大亮已经组织听友自驾游17 场( 以福建省内为主) ,组团游4 场( 含韩国等境外游) ,线下趣玩团活动13 场,累计参与人数超过千人,由参加活动的听众所带来的听众数量更加庞大,在当地形成了一定品牌效应。
五、结语
广播业发展至今, 已经逐渐进入专业细分市场阶段,这就对生活服务类广播主持人提出了更高的要求, 知识面广泛、语言功力扎实、读得懂听众的想法、拥有组织策划能力,还需要在某个领域里能够独树一帜,有较为深入的了解和较为丰富的经验,只有这样,才能够让听众更紧密的围绕在节目周围,才能够打响主持人的品牌效应,从而在广播丛林中立于不败之地。
注释
1[1]卜心田.电视生活服务类节目现状与发展研究[D].杭州:浙江师范大学,2013.
2[2]房慧萍.生活服务类节目主持的基本技巧和风格定位[J].东南传播,2012(8):194-195.
3[3]郭晓莹.电视生活服务类节目主持人的素质[J].视听纵横,2012(2):114-115.
广播主播 篇5
在信息传输手段丰富普及、媒体间资源高度共享的当下, 电视新闻节目面临严重的同质化, 但需要注意的是, 资源的“同质”并不一定意味着最终新闻作品的“同质”。电视新闻必须在表现手法上有所作为, 发出媒体自己的声音, 以独到“观点”取胜, 才能长久集纳忠实观众, 延展影响力。也正因如此, “观点立台”逐渐成为共识, 评论类节目、消息的点评越发受到重视。
而在这个电视新闻评论的制作团队中, 主持人作为电视新闻作品的最终呈现者和节目代言人, 更需要有自己的独特作为。新的节目发展态势给予了主持人全新的发展空间, 也提出了更高的要求, 推动“主持人”逐渐向“主播”标准迈进, 能够发出自己的声音, 完成个性化的观点表述。其中, 提升主持人的编辑意识与能力, 使其在节目中主动进行“多维”的观点表述而不囿于镜头前的转述, 进一步彰显“主场”意识, 就是实现这个目标的重要的一环。
节目题材高度同质化的局面下, 呼唤“主播”;而事实上, “主播”的职能, 原本就涵盖了“编辑”。说到真正意义上的“主播”, 不能不提美国哥伦比亚广播公司晚间新闻主持人沃尔特·克朗凯特, 作为公认的“主播”鼻祖, 他在主持节目的同时就主动出击, “从担任CBS晚间新闻播音员那天起, 克朗凯特就要求给予他‘编辑主管’ (managing editor) 的职务和实际权力”[1], 亲自敲定每天节目的头条消息, 并落实每期节目播发的具体消息和编排的顺序。“我给他们分配写稿的题目, 我自己也编写一些新闻, 大家分工动手编写。他们写的稿件送给我之后, 我还要编辑。每条新闻都是精心编写的。”[2]其编辑意识和能力正是“主播”胜出于普通主持人的关键所在。
二、主播“编辑素养”在实践中的体现
新闻中心充分意识到主持人能力拓展的迫切性, 在推动主持人队伍参与一线采访的同时, 已先行开辟了一块主持人介入编辑、迈向“主播”的实验田——“主播视线”。在这里, 相关主持人们进行了初步的摸索与尝试。“主播视线”为《午间新时空》的特色板块, 由主播亲自遴选舆论热点话题, 并进行文稿编撰, 责编配合编辑双视窗画面, 最后在节目中以长口播配双视窗的方式、“说新闻”的语态进行话题个性化评述, 并同时在主播的实名微博上进行话题互动, 延展论述。在这个版块的实践中初步体验到主播彰显“主场”意识、完善编辑素养、主动构筑多维表述空间, 为节目所注入的新锐活力。
(一) 话题遴选的“编辑”视角
主播的工作应远在进演播室之前。从编辑的角度来说, 由主播亲自操刀完成个性板块的话题遴选与撰稿有一个鲜明的优势:即由于不陷入琐碎的编辑事务, 主播相较于普通责编更能跳脱出零散消息的编排而专注于点睛话题, 倾注思考与情感, 保持敏感、形成个性。
在“主播视线”的实践中, 主播亲自完成话题遴选, 一方面分担了当班主编的工作量、提升工作效率, 但更关键的是, 主播亲自遴选话题的过程, 实际上就是主播对话题热度的把握和对舆情的消化领悟过程。经过主动遴选话题, 主播在节目中的播讲欲望会更强烈, 而整合话题资料时的充分预热和梳理, 将在节目中展现为更明确的播讲目的性、指向性, 形成浓厚的个人色彩。
1. 新闻敏感与政策觉悟
通常, 话题来自当班主播对各大权威网站即时消息的海量浏览及对本土身边事件的敏锐捕捉。在这个过程中, 主播必须具备编辑一样的强烈新闻敏感性, 能敏锐地在全国视野中捕捉到影响重大的舆论事件, 并以高度的政策觉悟, 对话题进行筛选, 把握好政策导向及点评的分寸。
例如, 笔者围绕京沪高铁开通的大事件, 先后3次抓住敏感节点在“主播视线”中引导话题:由临开通前夕民航纠纷集中爆发、到高铁刚开通不久即5天接连发生5起的故障、再到“7·23”高铁事故, 分别将观注的目光同步导向“民航亟需重视服务以应对竞争”、“号称‘世界领先’的高铁必须冷静, 不能仅有速度”、“灾难中温情涌动, 人性动车正勇往直前”, 或警示, 或慰藉, 配合舆论环境和政策导向, 及时进行论述与引导。
2. 注重显著性
除民航纠纷、高铁事故这样的重大事件外, 一些凡人经历由于能跨越空间、职业距离, 带来广大观众的强大共鸣, 亦具有非凡的显著性, 一样成为主播遴选话题的重要考量。例如围绕人性、道德、诚信, 笔者就先后在“主播视线”中聚焦了感人至深的徒手接住坠落女童的“最美妈妈”、引发阵痛的“女司机被殴, 满车乘客成看客”、发人深省的“母亲跪行救子系策划, 善心岂容炒作”……这些话题相互呼应、逐步推进, 从不同层面发出主播观点, 触动观众神经, 引发理性思考。播出后, 大量观众在微博中与主播展开良性互动, 畅所欲言, 达到板块设置目的。
3. 追求时效性
热点话题往往成为众多媒体竞相报道的对象, 如果输了时效, 则难免落得“拾人牙慧”, 陷入被动。为把握主动, 主播需提早关注热点动态, 如“达芬奇家具涉嫌欺诈”消息爆出后, 对该事件的评论已经铺天盖地, 笔者持续跟踪话题期间“味千拉面骨汤门”事发, 即立刻将二者做了关联, 整合出“变了味的‘味千’——又一个‘达芬奇密码’”, 通过时效话题的递进, 深化对“商业欺诈”现状的论述, 与众多主流媒体达到同步;而在完稿次日, 即节目播出当天一早, 再爆“肯德基勾兑豆浆”的短消息, 笔者立即捕捉动态, 主动对该期“主播视线”做了自我更新, 寻找新的切入点, 以更高的视角论述了“洋品牌咋就一入乡就变味”, 至此, 跑赢多数他媒评论。
“新闻”是个易碎品, 新闻事件的评述一样是个易碎品。主播的持续跟踪、及时捕捉, 实现了动态评述, 最大限度地保持观点鲜度, 镜头前的评述才最富有吸引力。
4. 强化接近性
在全国视野的热点事件的遴选中, 如何强化该事件与目标受众的“接近性”, 也对观众的话题呼应程度构成显著影响, 否则, 事不关己的说教难以形成共鸣。除了优先选择本土热点话题外, 对一些外地话题也需要有意识地做本土化、贴近化处理。例如对“孕妇遭拒载, 路边产子”的消息爆出后, 笔者立即联想到本土福州同时爆出的另一发生在公交车上的热点话题“农民工怕弄脏座椅, 乘公车坐台阶”, 即将二者整合在同一期“主播视线”中, 从不同侧面评述公交车里尝出的身边人情冷暖;除空间感的贴近外, 心理距离的贴近也很关键。笔者就常就相关话题以“记得我……”等个人体验色彩的表述, 将一些外地话题本土化、个人化, 抛砖引玉地带入讨论, 启发思考。主播进行感同身受的表述, 无疑将获得更佳的镜头前交流感, 营造与观众间的共情效应, 信息传播效果更佳。
5. 营造趣味性
话题评述容易给人深沉严肃之感, 但主播通过轻松话题的遴选和个性表述, 一样可以在轻松中传递讯息、引发思考。例如笔者随3D版“蓝精灵”热播, 搜集到白领创作“蓝精灵体”吐槽工作压力的视频和让3个协警丢了饭碗的“协警版忐忑”的视频, 整合成一期“主播视线”, 让观众得以在会心大笑中, 引发对“白领工作解压”的讨论和对一些单位“网络事件恐慌症亦需解压”的思考, 以轻松幽默的姿态谈论了热点话题, 增加了节目的可看性。
6. 追求思辨性
理不辩不清, 让人一眼看穿的话题往往会因为缺乏悬念而显寡淡, 尤其是“主播视线”期待与观众的真正互动, 选择开放性、有探讨空间的话题就显得很重要。例如, 在节目中, 笔者在入题的口播中抛出了例如“路遇老人摔倒, 你扶不扶?……” (针对“天津彭宇案”) 、“见到有人行乞, 你会施舍吗?如果是在机动车道上向你行乞呢?……” (针对“珠海机动车道禁止行乞新规, 违者, 施受双方将一同受罚”) 这样让人似乎难以立马作答, 又必须开始面对的问题, 引入时效话题, 阐述主播观点, 并引导观众在微博中各抒己见, 于次日节目中选择播出, 进行二次引导, 效果凸显。由主播设问式提出的观点论述能较好地吸引观众入题, 进行切身思考, 主播作用进一步实现。
互动性、参与性是节目亲和力的重要体现, 只有在这个过程中, 才真正以节目为源头激发出新观点、新感悟, 得以切实践行“资讯提供商”向“观点提供商”的转变。
(二) 编撰文稿时的“主持人”意识
和普通编辑一样, 找到好选题只是成功的开端, 接下来的文稿编撰和镜头前的评述才是在资源趋向“同质化”情况下, 实现作品“个性化”的关键。而主播特有的镜头感和“发言权”使得其撰写稿件时, 能比普通编辑更多的虑及直播中的镜头调度和个性表现。
1. 注重演播间镜头表现力
“主播视线”的节目形态初始设定为口播评述搭配静态新闻图片, 以双视窗方式同时呈现。但在实践过程中, 主播作为“主持人”, 拥有镜头前表现力的先天优势, 因此更能敏锐感受到该板块的“杂志化”倾向。
热点事件的阐述与评论绝非三言两语, 若缺失动态视觉元素, 从传、受双方来讲都事倍功半。因此, 笔者从“主持人”感受出发, 更注重于消息视频资料的选择编撰、图文的设计, 对板块进行功能细分:由视频段落完成事件概述, 由口播部分完成评述, 交叠推进。而评述部分则有意识地加强与双视窗图片的互动交流, 同步进行体态、视线、语态的契合。运用电视手法增强节目的节奏感, 发挥主持人演绎呈现话题的流动感。
2. 珍视发言权, 凸显个人色彩
单纯“念口播”是对节目所赋予的发言权的矮化。生动的语言源自于深刻的思考, 主播只有亲自介入信息整合, 将文稿反复消化, 成为自己的语言和观点, 再进行主动恰切的表述, 才算真正用好发言权, 才谈得上呈现“个性色彩”。在“主播视线”中如何评出自己的风格, 而不人云亦云, 就极其考验主播的观察能力、思辨能力与个性表述能力。
(1) 观点的提炼整合
沃尔特·克朗凯特曾说:“自从我从事这项工作以来, 我就开始研究美国的政治、历史。这已经成了我的习惯。我每年都要重新编写一本书那么厚的资料。”[3]讯息、理念的积淀与整合在他身上表现得淋漓尽致, 这正是我们所追寻的。
在“主播视线”的实践中, 热点话题往往也是各大主流媒体争相评述的焦点, 主播在选定话题后即首先需要做大量的信息汇总工作, 常需在数千字的百家争鸣中进行比对梳理, 把握动向, 撷取精粹, 并在整合过程中逐渐锤炼出主播个人观点, 浓缩到数百字的篇幅, 在借鉴的同时完成再创作, 甚至是一定程度的原创。由于这个过程由主播亲自完成, 在镜头前更能自如呈现思维链条的流畅明晰性、表述的节奏感与承接感, 兼顾主播个人语言特点, 层层推进, 一气呵成。
(2) 表述的生动独特
好的、个性化视角的表述能为节目增添独特的神采, 同时也是化“学舌”为“发言”的有效手段。在“主播视线”的实践中, 笔者就在文字的个性化、口语化、入题的互动性、信息的高浓度、点评的深刻权威方面下足功夫, 逐渐形成自己的语言风格。例如这几段:
主播亲自完成文稿包装更能做到直播中心口如一、收放自如, 其“主场”意识的发挥使个人色彩得以充分展现, 而人性化的独特表述则为节目打下鲜明的烙印, 提升魅力。
(三) 直播中“主持人”、“编辑”双重角色高度融合
主播对节目的深度驾驭, 功夫远在直播之前, 但毫无疑问, 镜头前的临门一脚是作品完美呈现的关键一环。直播中, 主播的“主持人”、“编辑”双重角色高度融合, 才能在线性传播的短暂过程中将前期各环节的付出精彩兑现。
1. 依托编辑创作的个性化主持
由于从话题遴选、文稿编撰到镜头前直播环节, 主播一竿子插到底, 对整个板块把握了绝对的主动, 依托其前期编辑环节的创作, 镜头前的个性主持自然水到渠成, 游刃有余。此时, 有声语言才能真正弃“播”变“聊”转“评”, 在交谈中轻松深入话题, 举重若轻地引领思考, 动作表情才能离“板”舍“演”入“自由”, 随话题推进挥洒自如, 不露斧痕, 个性化的主持浑然天成。
2. 镜头前的编辑意识延续
镜头前的主持, 是电视新闻作品呈现的最后一棒, 但只要节目仍在进行, 就未到终点, 此时的主播仍需保持其编辑意识, 对节目进行动态把控。例如“主播视线”作为《午间新时空》栏目的特色板块, 既需个性突出, 又需要与节目整体融合, 故笔者常在直播前协商确认该板块在整档节目中的出片位置, 并在直播中进行即时微调, 将其与前后消息进行动态串联, 形成包裹, 放大效应, 继而借势个人号召力就话题展开微博互动。在动态的角色融合与创作中, 主播实现对整档节目的逐步完善, 成就整体感。
三、结语
“主播”需要“主持”、“编辑”跨界素养的兼容, 以强烈的主场意识带动创作激情, 对节目进行全局动态把控, 构筑多维表述空间, 阐述观点, 自如诠释。其亲自介入编辑环节, 以综合的视角、流畅的思维链条、个性的镜头前表现, 实现对节目的深度驾驭, 以人性化的独特观点表述为节目打下鲜明的烙印。如此, 主播才能真正成为一档节目的灵魂和标签, 节目也才能在资源“同质”化的严峻格局下实现“观点”取胜, “个性”取胜。
参考文献
[1]王纬.镜头里的“第四势力”——美国电视新闻节目[M].北京:北京广播学院出版社, 1999:70.
[2]俞虹.节目主持人通论[M].杭州:杭州大学出版社, 1996:253 (转引自:巩晓亮, 林牧茵.跑好“接力赛”的最后一棒——节目主持人的编辑素质探析[EB/OL].新闻记者- (2008-01-05) .http://media.people.com.cn/GB/22114/49489/137237/8251752.html.
加强主播点评的语言力度 篇6
这几个问题可以用一个词来概括:轻浮。轻浮的本意是轻率浮躁, 言语举止随便, 不稳重、不庄重, 在本文中专指主持人为了煽情省时省力而投机取巧。叶圣陶曾经著文提出文章要“求诚实”, 包含两层含义:“一、选材是真实的、深厚的, 不说那些不可验证、浮游无着的话;二、写作态度是诚恳的、严肃的, 不取那些油滑、轻薄的态度。”叶老的教诲在当今主持人的语言表达方面仍然具有发人深省的启示作用。那么, 解决这种问题的方法是什么呢?笔者认为这个解决思路的中心词是“力度”, 语言表达的力度, 主要表现在三个方面:现象观察力、思想穿透力、语言表现力。
主播的现象观察力
观察是人们运用各种感觉器官 (眼、耳、鼻、舌、身等) 或借助仪器, 有目的、有计划地对事物进行考察和了解的一种过程和方法。观察力是人类智力结构的重要基础, 是思维的起点, 是聪明大脑的“眼睛”, 所以有人说:“思维是核心, 观察是入门。”现代科学证明:人的大脑所获得的信息, 80%~90%是通过视觉、听觉收集的。所以一个人要想发展自己的智力, 首先就必须把观察的大门敞开, 让外界的信息源源不断进入自己的大脑。一切较高级的、较复杂的心理活动如想象思维等都是在观察的基础上产生的。法国艺术家罗丹告诫他的学生、著名诗人里尔克的诀窍是这样一句话:“观察吧, 除了观察还是观察!”
同样用语言来描绘春天的景色, 有的主持人观察得很细致, 不但能即兴说出人物和景物, 而且能描述出人物的神态和景物的特征, 并把人物与景物的联系以及自己的心情融为一体。这说明这个主持人观察力是比较强的, 优秀的观察力在节目中主要有以下表现。
能抓住典型性形象。观察力强的主持人能够敏锐地抓住那些共性与个性有机融合又极具代表性的典型形象, 否则将会流于平淡而失去魅力。比如辽宁地区某电视台有一个《新都市》栏目, 其周播板块叫“走街窜巷”, 要求主持人讲述这一周来他“街访”的见闻。本来应该富有生活情趣的节目, 由于主持人不能抓住典型形象, 只能交代婆婆妈妈、鸡零狗碎的生活碎片, 导致收视率迅速下降。而央视主播赵普在报道灾情时, 面对灾区当地民众的状况, 声音哽咽, 潸然落泪。与此同时, 网友们通过电视和网络看到了这一幕, 并在网络上记录传达了这感人的一刻。2008年5月, 汶川地震时, 央视主播赵普在播报地震现场几个典型悲惨镜头时, 有感而发:“为什么我们总是被这样的画面、被这样的声音感动, 为什么我们总是看着看着就会眼含热泪。”话未说完, 眼泪就已在赵普眼圈里打转。停顿了片刻后, 赵普用哽咽的声音接着说:“因为我们爱这个土地, 这个土地上的人们懂得相互关怀。”
能抓住富有表现力的细节。在观察事物时如果粗心大意, 走马观花, 往往会错过或漏掉很多细节, 导致“粗枝大叶”, 然而通常最富有表现力的恰好是细节部分, 唐朝大画家戴嵩作过一幅《斗牛图》, 但由于他平时观察不仔细, 导致出现“两牛相斗, 牛尾高翘”的错误。观察力强的人往往能够巧妙地抓住那些富有表现力的细节, 比如江苏电视台《孟非读报》主播在报道“周正龙”新闻时, 抓住周正龙这个假老虎盖了两层大楼房这个细节, 展开评论, 由此批评有些官员互相袒护的弊病, 他们为了维护自己的利益, 还为那些跑腿的人提供利益, 评论一针见血, 令人敬佩。
主播的思想穿透力
思维, 简单的说法就是思考, 是人的大脑对客观事物的认识过程, 包括了对于客观事物的感性认知与理性认知阶段。通过思维的运用, 我们才能从客观事物中获取大量的相关信息, 再经过分析、综合, 来深刻理解事物的本质。通过思维, 人能掌握客观事物的本质和规律, 从而有效地改造世界、创造世界。主持人如果思维的穿透能力不够强, 他的表达就会在罗列现象之后缺乏独到的体会和见解, 节目的结构也会因为缺乏足够的逻辑力量而缺乏穿透力。正如美国出版商杰克·富勒所说:“就其原意义, 客观性这个术语表明新闻要公正、透明, 不应经过记者大脑的加工。当然, 从一开始, 这种想法就太天真。凡是做过记者当过作家的人, 都知道这一点。没有人报道过绝对客观的新闻, 也没有人能够做到这一点, 报道的内容总是带有记者的倾向。”
优秀的思维能力在节目中的表现主要体现在两个方面:1.能发现现象背后的本质或规律性;2.节目具有很强的逻辑力量。《焦点访谈》有一期标题为《李欢弹奏生命赞歌》的节目, 报道了与病魔英勇抗争的小姑娘李欢的事迹。结尾时, 敬一丹面对主人公的感人表现, 发现了故事背后蕴涵非凡的思想力量, 她说:“现在由于疾病的原因, 李欢还不能站立起来, 但是就精神而言, 谁又能说她没有站立起来呢?在采访中李欢告诉记者, 她最喜欢弹奏的曲子是贝多芬的《欢乐颂》。那么, 现在就让我们一起来感受《欢乐颂》那富于生命力的旋律吧!”在这个例子中, 主持人的思维穿透力表现得自然贴切, 首先, 她在播出典型人物的感人事例之后发现了日常生活背后共同的本质性特征:“顽强”。其次, 语言逻辑线索清晰:从现象到本质, 这样的语言表达干脆利落, 收放自如, 全部材料浑然一体。
主播的语言表现力
语言表现力就是运用语言进行表达的能力。古人云:言而无文, 行而不远, 所以恰当地运用排比、比喻等修辞手法能够使文章锦上添花。有人说比喻是修辞之王, 无喻不成文。比喻可以使表达变化自如, 出神入化。既可以化虚为实, 也可以化实为虚。化虚为实是常见的, 如古典诗词中常把看不见的愁比作各种可以感知的实物, 贺铸的“试问闲愁都几许?一川烟草, 满城风絮, 梅子黄时雨”, 李清照描写愁绪“才下眉头, 却上心头”就是典型, 此外如李煜的“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流”;等等。化实为虚同样会使文章妙趣横生, 如“自在飞花轻似梦, 无边丝雨细如愁”, 这北宋诗人秦观的词《浣溪沙》中的句子, 意思是:在空中随风飘飞的落花, 轻飘飘的, 好像夜里的梦;满天的无边无际落着的雨丝, 千丝万缕, 就和这心里郁积的愁一样多。
听众对语言的基本要求是通顺流畅, 其次要求语词生动, 句式灵活, 善于运用修辞, 文句有意蕴。因此优秀的语言表现力在节目中的表现主要体现在简明、准确、生动上。比如一向受欢迎的水均益, 在一次《面对面》节目中, 就“建成国际大都市”发表看法时, 说了一句发人深省的话:“应当说, 我们每个中国人都希望在国际大都市的名单上有咱们中国的城市, 但更应当说, 从实际出发, 认识自己的位置和差距, 比雄心勃勃更重要。”这句话简洁有力, 音韵铿锵, 真可谓字字千钧, 余音绕梁。语言表现力的提高不可能一蹴而就, 作者只有对大量优秀作品进行认真学习并同时进行持之以恒的艰苦训练, 才能达到洒脱自如的境界。
参考文献
[1].叶圣陶:《叶圣陶吕叔湘张志公语文教育论文选》, 北京:开明出版社, 1995年版。
新闻主播方式娱乐化现象研究 篇7
新闻娱乐化概述
随着时代的发展,传统意义上的新闻传媒业也经历这一场娱乐化的浪潮。然则何为新闻娱乐化,并没有权威的解释。一般认为电视新闻娱乐化在内容题材上,减少了严肃新闻的比例,而偏向软新闻,将暴力事件、灾害事件、体育新闻、名人趣事、经煽情性的日常新闻、刺激性的犯罪新闻、花边新闻等软性内容作为新闻的重点或者政治新闻节 目娱乐化、社会新闻煽情化,竭力从严肃的政治、经济变动体现其其娱乐价值。
新闻娱乐化现象现状及成因
1.新闻娱乐化现象现状
就当前现状而言,新闻娱乐化现象主要表现:首先,娱乐新闻占据新闻报道的很大一部分,即使是严肃的政治类新闻也开始采用娱乐化的方式,制造噱头,吸引人们的关注。其次就是新闻和娱乐日趋融合,界限越来越模糊。再次,就是占据主流的大众传媒中,娱乐性节目的比重越来越大,而有关传统新闻所占比重却越来越小。全民似乎都陷入了疯狂的娱乐时代。
2.新闻娱乐化现象产生的原因
就新闻娱乐化,究其原因,首先, 且是直接的原因在于,对于新闻的传播,尤其是在网络日渐成为认为人们接受新闻的主要媒介之后,由于巨大的信息量,使得传播者为了吸引大众眼球, 采用刺激性的语言,制造各种噱头,有时更是捕风捉影,编造虚假信息,来获得高阅读量。而其根本原因在于利益的驱使。伴随着市场经济的发展,传统媒体与新型媒体并存且其数量在不断的提升。行业之间的竞争越来越激烈,当下的媒体圈面临着僧多粥少的境地,为了在狭窄的市场中,寻求生存的空间,大家必须“各显神通”去追逐消费者的需求,因为在当下,发行量、收视率等标志着受众群的数量指标,而这些指标本身无疑对于电视节目有着巨大的指引作用,能够帮助他们及时了解现有观众的观看体验以及需求偏好,同时收视率的高低也直接决定了整个影片本身的市场,最终影响到节目的广告投放情况。从目前主流的电视娱乐节目来看,无论是《快乐大本营》、《非诚勿扰》等娱乐节目都已经借助于良好的节目制作和自身优质的节目团队以及后期的推广, 从而赢得了市场的青睐,并且在节目收视率不断提升的同时,也进一步带来了巨大的收益,并发现娱乐化可以达到其站稳市场份额获取利益的法宝。
从受众群体而言,在市场经济下, 文化已成为人们在生活中的消费品,娱乐性的新闻更容易被受众所接受。因此,地位被大大提高。人们对于传统娱乐节目本身不再是仅仅注重节目娱乐性,同时也逐步挖掘其中深层次的内涵,在娱乐化的同时,也进一步追寻其中的新闻性,从而达到趣味性与新闻性并存,实现娱乐与严肃之间的融合,从而由此产生了一种新的节目形式或是方式--新闻娱乐化。
新闻娱乐化的利弊
新闻娱乐化现象的消极影响。对于新闻的娱乐化现象,目前在我国电视台说新闻、演新闻节目层出不穷,为媒体带来了可观的经济效益,但也存在很多弊端。
首先,新闻本身最重要的在于其时新性和重要性,然而在当下过分强调娱乐性,新闻的功能被异化为娱乐,那些与他们没有利益关系的商业化和娱乐化的故事当成他们需要的新闻,而那些关系到广大人民群众切身利益的重大新闻却被放在了次要位置。公众的注意力往往被从重要的事务上引开。传媒一味迎 合受众的娱乐口味而忽视社会的重大事件,实际上造成了对公众利益的损害。
其次,由于新闻娱乐化的泛滥,延伸到体育新闻、社会新闻、经济新闻等等领域,媒体公信力弱化。而大众传播中低俗化现象不但使传播导向上出现偏差,而且常报道耸人听闻的煽情新闻、无中生有的虚假新闻,不能如实地反映客观事实,媒体淡化了应承担的社会责任,导致造成媒体公信力下降。
针对新闻娱乐化现状的建议
浅谈新闻女主播的服饰 篇8
现在的播报类电视新闻节目分为党政新闻、社会民生新闻两大类,本文主要讨论党政新闻女主播的服饰搭配。
1 服装艺术的最高境界就是和谐
1.1 女主播的服饰应服从节目内容的需要
新闻节目主播的服饰总体应该把握端庄、大方、严肃、朴实的特点。众所周知,西装是新闻女主播的首选,但是西装的色彩、版型、材质、风格也是多样的,具体选择起来并不容易。首先要考虑与节日、当日新闻总体基调相适应。喜庆的节日可以选择以红色为主色调的西装,也可以选择中式服装。如果当日新闻中有沉痛的消息或悼念、公祭等活动,则应素服出镜,尽量少用配饰,主播黑衣出镜可以表达出对逝者的尊重,抚慰逝者家属的内心,充分体现电视台的人文关怀。
1.2 女主播的服饰应贴合本人的形象气质
人有千面,女主播应该清醒地认识自己的形象特点,根据自己的脸型、体型来选择合适的服饰。圆脸型、方脸型、头在整体比例中显得比较大的女主播,不应该选择窄肩、溜肩设计的西装,因为这样在电视荧屏上会显得头部更大;而V字脸、瓜子脸的女主播,因为整体比例中会显得脸小,就不适合选择宽肩设计的西装,因为会显得肩膀过宽而脸更小。体型圆润的女主播应该尽量选择衣领、肩部有明显轮廓线的西装,可以通过衣服上轮廓线的直线条把体型上过多的弧线有效隐藏起来,起到收身显瘦效果。而身形瘦小的女主播则应尽量避免瘦长的衣领、棱角明显的垫肩,因为这样只能使人更显弱不禁风。
女主播的气质各不相同,每人的服饰也应该根据自己的固有气质或设计的形象气质来合理搭配。央视《新闻联播》女主播李梓萌宽肩、宽腮,气质端庄大气,她的服饰一直保持着简约、有型、肩部轮廓清晰、大V领的固有风格。另一位女主播欧阳夏丹青春干练,由于是V型脸,体型瘦长,她一直选择窄肩,领口较高的西装,这与她的形象气质相得益彰。
2 服饰传递信息的第一要素是色彩
2.1 同色搭配
简言之就是红配红、蓝配蓝,虽然属于同一色系搭配,但是深浅、明暗、饱和度不同,或颜色完全相同但材质不同,都可以创造出整齐统一的视觉效果。比如外穿一件宝蓝色西装,里面搭同色丝绸背心,相同的颜色不同的质感搭配出端庄高贵的气质。再比如外穿深粉色西装,内搭浅粉色,这样有层次的搭配会显得典雅而不失俏丽。
2.2 异色搭配
首先可以选择色谱上的对比色来搭配服饰,比如白配黑、黄配蓝、红配绿,这样会有醒目的视觉效果。其次也可以选择相邻色进行搭配,如橙配黄、蓝配紫,由于色彩相近,看起来稍有变化却舒服统一。最后还有一种时下流行的撞色搭配,既不对比也不相邻的两个色彩搭配在一起,有时也会呈现出让人耳目一新的效果,比如玫红配橙色、深紫配深绿、浅粉配浅灰等,搭配合适可以增强时尚感。
2.3 纯色和彩色的搭配
就是在彩色布料中,寻找一个主色或配色进行搭配。比如一件白底红花绿叶的衬衫,外面既可以搭配一件白色的西装,也可以搭红色或绿色西装,三种搭配可以创造出不同的视觉效果,但都是和谐统一而充满活力的。
3 时尚元素的运用
新闻女主播的服饰特点就是端庄、大方、严肃、朴实,这也在一定程度上束缚了女主播们的选择,久而久之给人以老气、死板、缺乏活力的印象,其实,只要巧妙运用时尚元素,完全可以既穿得端庄大方,又时尚靓丽。时尚界每年都会推出一些流行色、流行元素,对于主要穿着西装出镜的新闻女主播来说,可以选择当年的流行色出镜,比如2014年猪肝色大热,就可以选择猪肝色西装,2015年白衬衫风靡,可以外搭简约小西装,凸显裁剪精良的白衬衫出镜。还比如蕾丝、印花、刺绣、波点等时尚元素,只要运用恰当,都会收到令人耳目一新的效果。
4 女主播服饰应该避免的问题
4.1 凸显个人,喧宾夺主。
女主播是新闻信息的传播者而非新闻本身,所以服饰一定要与节目内容和谐统一,不能自顾自地脱离节目,过分打扮,让观众只注意到主播本人而忽视了新闻内容。一位获得过“金话筒”奖的老播音员就说过,他最不愿看到的就是年轻的女主播在节目里“太过注重自己的美丽”。
4.2 搭配杂乱,毫无重点。
女主播的每一身服装,最好不宜超过三个色彩,过多的色彩会显得杂乱。而配饰同样能减则减,保持一个亮点足以,配饰过多会相互冲突,没有重点。比如一位女主播出镜时,既带着耳环,脖子上有项链,还别着胸针,画面上到处是亮点,显得俗气而没有品味。
4.3 避免特殊图案。
服饰花色千变万化,但有些图案花色是传递特殊信息的,使用时一定要特别留意。比如有的女主播喜欢大牌,带着品牌logo丝巾或胸针上新闻,不但给某品牌做了广告,还给观众留下奢侈拜金的不良印象。有的服饰上有近几年大热的骷髅图案,有的主播带有宗教挂件,这些都是应该避免出镜的。
《新闻联播》女主播服饰及改版 篇9
关键词：《新闻联播》女主播,形象,服饰,改版
《新闻联播》播出37年以来, 女主播的服饰也随着时代发生变化, 《新闻联播》的第一位女主播李娟的服饰多是以深色为主的老式西装, 质地厚重, 没有装饰物再加上字正腔圆、“高、平、稳”的宣读播报样态, 《新闻联播》的权威形象也由此产生。随着改革开放的春风拂过, 中国百姓的服饰也在发生着翻天覆地的变化, 不论是色彩还是样式都开始变得时髦多样。邢质斌的服装虽仍以老式西装为主, 但是在颜色上会有鹅黄、酒红的出现, 偶尔也会佩戴胸针, 国字脸的邢质斌搭配冷色调的质地较厚的西装给人一种庄重、沉稳、大气、严肃的感觉, 这样的形象塑造也是为了让新闻节目能够带给受众真实、可信的感觉, 受众对新闻主播形象的固定印象也是从这里开始。李瑞英在保持翻领西装的着装的前提下, 在衣服的细节中加入了一些变化, 李瑞英的服饰中出现了蝴蝶结、波点等样式。但是老式的西装样式在庄重的同时中性色彩过浓, 无法体现女性在新闻节目中的特色。之后加入的李修平则在服装的风格上做了突破, 李修平的中式西装给人以新的视觉冲击, 李修平在外形上较之前两位女主播少了份严肃多了份秀美, 搭配中式或者无翻领的西装显得东方女性韵味十足, 在色彩的运用上也不再局限于纯色或浅色, 出现了更多明快的颜色乃至各种花纹。
21世纪以来, 媒介迅猛发展, 世界的联系更为密切, 不同国家、地域的人们也在不断地将时尚流行趋势融入生活中, 以此来提高自己的生活质量和品位, 主持人的服饰也更加具有时代特色, 呈现多样化。2006年李梓萌的加入, 不仅让我们看到了新面孔, 也看到了《新闻联播》在服饰上的大改革。首先是配饰, 以往的女主播在出镜时偶尔会佩戴胸针做装饰, 而李梓萌是第一个带耳饰出镜的, 并且在服装的设计上也更加时尚, 西装的领子设计更加多样, 有弧形领、大翻领、小翻领、无领等, 西装的口袋也会配合衣服的颜色搭配不同的装饰, 不仅仅局限于胸针。西装的内搭也同样花样百出, 不再只是衬衣内搭, 出现了更加柔和一字领T恤内搭和褶皱的丝巾样式的内搭。服装的颜色也更加艳丽, 不会只有在过年时看到的红色、紫色等热情浓烈的色彩。垫肩、线条感、颜色艳丽的口红和更加亲近的微笑让受众耳目一新。女性在《新闻联播》中的性别也更加突出, 成为节目中一道亮丽的风景线, 在讨论新闻之余人们也开始慢慢关注主播的着装搭配。
2011年, 欧阳夏丹在《新闻联播》中的亮相更加受到热议。服饰剪裁上更倾向于修身立体剪裁, 又极具时尚设计感, 垫肩、双排扣、小驳领等流行样式都有出现。作为“国脸”欧阳夏丹在保持节目整体性的同时, 也根据自己的特点打造形象。小高领的内搭配上简约的无领西装展示给人一种清新、干练的形象, 也是当下年轻女性的时尚风潮。时尚、清新的形象无疑拉近了观众与节目的距离。但是《新闻联播》女主播服装革新之路上也存在着一些争议, 特别是欧阳夏丹的几次出镜, 尤其受到热议。在2011年10月的一期节目中, 欧阳夏丹以一身橘色休闲外套亮相, 上部两颗扣子未扣而用作翻领。这期节目播出后有网友甚至用“衣衫不整”来形容欧阳夏丹的出镜。没有节目可以做到迎合所有的受众, 《新闻联播》也不例外, 但是一个节目应顺应主流价值观, 创新是好, 但是不可改变一个节目的根本价值导向和节目定位。强化有声语言淡化服饰, 虽然一个主播的造型在节目中有着重要的作用, 但是播报才是一个主播的主要职责, 主播不同于明星艺人, 他是一个新闻工作者, 他的主要工作是发布信息而不是展现自己的个性与美。新闻主播的服饰主要体现在成熟可信上, 因此服饰的基本要求是庄重、质朴。每一个主播要根据自己所在的节目塑造自己的形象, 让自己的服饰与所播报的内容具有一致性。特别是作为国家电视台最具权威的节目——新闻报道, 在走“亲民”路线的同时应该保持客观严谨的风格, 切勿让形式上的创新大于内容的创新。
《新闻联播》从以往严谨甚至有些刻板的印象中走出来, 更加的专注民生、关注百姓, 就像欧阳夏丹邻家女孩的微笑一样, 《新闻联播》改变的不仅仅是主播的造型。《新闻联播》开播三十多年来, 女性主播的形象塑造更加多元化, 从最初的端庄、大气、正襟危坐到今天富于个性和亲民。主播形象的改变也代表着《新闻联播》的改变。
首先, 在主播的播报风格上, 更加具有活力和口语化。一直以来央视《新闻联播》都给人一种“字正腔圆”的威严感, 这种模式化、格式化的播报方式虽然给人一种稳重权威之感, 但缺乏活力和亲和力。改版后的《新闻联播》, 不论文稿还是串词都大大增强了口语化。并且改版后《新闻联播》在播报时语调也更加柔和, 还会视不同播报内容而出现表情的变化。第二, 在新闻的构成上, 《新闻联播》增加了短评, 开设有“本台评论”、“新闻短评”、“编后话”环节, 便于发出自己的声音, 彰显影响力。主播在播报新闻的同时也彰显了自身的个性。《新闻联播》在栏目设置中也更加注重贴近民生, 着重百姓诉求, 回归平民视角。改版后的《新闻联播》给观众最大的感触是, 平民百姓与《新闻联播》的关系越来越紧密。《新闻联播》的改版并不仅仅是主播的服饰造型的改变, 更是节目定位和视角的改变, 它正在逐渐走下神坛, 成为一档与百姓息息相关的节目。
参考文献
